Aufnehmen und Mischen von Stereo-Backing-Vocals - Zweiter Teil Effekte hinzufügen

Es ist mehr als nur eine gute Vorproduktion, um Vocals professionell klingen zu lassen (obwohl es sicherlich hilft), und es gibt viele Möglichkeiten, Ihren Mix zu verbessern. Im ersten Teil dieses Tutorials haben wir uns die Vorproduktion angesehen und wie man Lead- und Backing-Vocals effektiv mit Hilfe von EQ, Kompression und Panning mischen kann. Nehmen Sie diesmal einen Schritt weiter und bringen Sie den Klang zum Strahlen.

Nur ein bisschen Hall und fertig? Nicht ganz. Weiter lesen…

Ich entschied mich für eine Akustikversion von Liberian Girl von Michael Jackson. Hören Sie sich das Ganze hier an:

SCHRITT 1 - Machen Sie die Hauptstimme führend

Die Hauptstimme ist in den meisten Fällen der wichtigste Teil der Spur. Es muss an der Spitze der Mischung stehen, muss aber nicht unbedingt übermäßig stark sein. Eine gute Möglichkeit, dies zu erreichen, besteht darin, dem Ton unterschiedliche Klangqualitäten zu geben - in diesem Fall fügt er etwas Sättigung hinzu.

Ich habe den PSP Vintage Warmer - als Send, nicht als Insert - verwendet, um den Sound zu betonen. Bei ausgewählten Frequenzen wird etwas mehr Antrieb und Farbe hinzugefügt.

Wie Sie sehen, habe ich um 220Hz und 8kHz gebohrt. Erstere verstärken den Bass etwas und die letzteren etwas, um die Zischlaute und die Harmonischen etwas hervorzuheben. All dies hilft, den Gesang nach vorne zu bringen.

Hören Sie zu:

Vor…

Nach dem…

SCHRITT 2 - Geben Sie dem Lead den eigenen Reverb

Selten verwende ich nur einen Reverb in einem Song, und wenn es um Gesang geht, verwende ich fast immer einen anderen für Gesang und Hintergrundgesang. Dies hilft, die Teile mehr zu trennen und ermöglicht es ihnen, in ihrem eigenen Raum zu sitzen.

In diesem Fall habe ich mich für einen Faltungshall entschieden - den eigenen Space Designer von Logic.

Die Attack- und Decay-Zeit ist relativ schnell, um sicherzustellen, dass der Mix nicht zu stark getrübt wird.

SCHRITT 3 - Weitere Reverb-Steuerung

Um sicherzustellen, dass der Hall den Schatten nicht überdeckt, habe ich einen Kompressor in den Hallkanal eingefügt und seine Side-Chaining-Funktion verwendet, um den Hall in der Kontrolle zu halten. Der Key- oder Side-Chain-Eingang wird so eingestellt, dass er von der Lead-Vocal-Spur selbst bedient wird.

Hier der Unterschied:

Vor…

Nach dem…

SCHRITT 4 - Trennen Sie die Führung von der Rückseite

Wie bereits erwähnt, können Sie den Backing-Vocals einen etwas anderen Nachhall als die Hauptrolle geben, um den Raum für sich selbst zu erhalten. Die Side-Chain-Technik ist auch optional, aber für diesen Song habe ich mich aufgrund seines atmosphärischen Charakters entschieden, den Reverb gerade zu belassen.

Dies hilft auch, sie zurück in das Stereofeld zu schieben und sie weiter von der Leitung zu trennen.

Der eigentliche Reverb-Sound selbst ist sehr ähnlich, ohne die Side-Chain-Funktion können die Hintergrund-Vocals etwas dunstiger und entfernter klingen.

SCHRITT 5 - Hinzufügen von Glanz zu den Backing-Vocals

Um den luftigen Sound noch weiter zu erhöhen, habe ich einen EQ in den Reverb-Kanal eingefügt und alles unter 1 kHz gefiltert, mit einem kleinen Anstieg bei 10 kHz.

Dies hilft, den Lead-Gesang und noch einmal die Trennung zu kontrastieren.

Hören Sie sich an, wie es der Führung Luft verleiht:

Vor…

Nach dem…

SCHRITT 6 - Hinzufügen von Tiefen zu mehreren Backing-Vocals

Der letzte Abschnitt des Songs enthält eine hohe Anzahl von Vocals. Anstatt verschiedene Reverbs für alle zu verwenden und riskieren, ein unscharfes Durcheinander zu verursachen, blieb die Hälfte einfach ganz ohne.

Ich fügte dann etwas Chor hinzu. Obwohl es ziemlich subtil ist, gibt die Kombination des vollständig trockenen Sounds, etwas verdoppelt, etwas mehr Farbe.

Hören Sie zu - der Chorus wird auf halbem Weg klicken:

SCHRITT 7 - Setzen Sie alles zusammen und was Sie haben?

Wenn Sie sich die einzelnen Parts separat anhören - Lead Vocals, Backing Vocals eins und zwei - klingen sie nicht besonders speziell, aber da sie alle miteinander verschmelzen, füllen sie alle ihren eigenen Raum in der Mischung. Wenn alle Teile gleichzeitig spielen, werden Sie feststellen, wie sich das dreidimensionale Bild bildet.

Der folgende Clip beginnt mit den trockenen Backing Vocals, gefolgt von den Wet - mit Reverb - Einsen und schließlich mit der Lead - Aufnahme. Dann können Sie sie in der Spur selbst hören, der Rest der Instrumente erscheint.

Schlussfolgern

Es gibt viele andere Möglichkeiten, um Vocals - und auch andere Instrumente - dabei zu unterstützen, dass sie ihren eigenen Raum in der Mischung einnehmen (ich habe beispielsweise noch nicht einmal die Verzögerung angesprochen), aber hoffentlich gibt Ihnen das einen Vorgeschmack auf das, was Sie gerade machen kann nur mit (oder ohne) den Gebrauch von Hall machen.

Die Hauptsache ist zu denken, dass nicht nur visuelle Elemente in 3D sein können, sondern auch Audio!