Das Geheimnis der Aufnahme großartiger Sounds

Im Gegensatz zu dem, was viele denken könnten, garantiert eine gute Ausrüstung nicht automatisch, dass Sie großartige Sounds aufnehmen. Sicher, teure Vintage-Ausrüstung hilft, aber wenn alles gesagt und getan ist, wird Technik fast jeden Tag die Ausrüstung übertreffen. Ich bin immer wieder erstaunt über die Geräusche, die manche Leute nur aus einer M-Box und einer SM-58 herausholen können.

Hier ist eine Liste von Variablen, die Sie kennen müssen, wenn Sie gerade etwas aufnehmen. Sie können zwar nicht genau quantifizieren, wie viel jede Variable dazu beiträgt, wie etwas letztendlich klingt, weil jede Situation, selbst innerhalb desselben Projekts, einzigartig ist, aber Sie können es in etwa wie folgt zusammenfassen:

Das Spieler und das Instrument trägt etwa 50% zum Gesamtklang bei. Manchmal etwas mehr, manchmal weniger - aber immer die größte Portion. Das kannst du dir selbst beweisen. Holen Sie sich einen Spieler, der noch nicht so weit ist, und nehmen Sie ihn mit seiner Ausrüstung auf. Die Chancen stehen gut, dass es ziemlich mittelmäßig klingt. Dann holen Sie sich einen großartigen Spieler, der mit derselben Ausrüstung spielt. Sie werden schockiert sein, wie gut sich die Ausrüstung plötzlich anhört. Manchmal ist es nicht so dramatisch, in die andere Richtung zu gehen, aber man kann definitiv den Unterschied hören, wenn ein mittelmäßiger Spieler von einer mittelmäßigen Ausrüstung zu einer fein abgestimmten Studioausrüstung wechselt.

Als ich bei einer Tournee für den früheren Rolling Stone Mick Taylor als musikalischer Leiter tätig war, reiste Mick nicht mit irgendwelchem ​​Material, sondern zog es vor, die Möglichkeiten seiner Fans in jeder Stadt zu nutzen. Er spielte oft mit wirklich großen, stinkenden Haufen Mistzeug, aber jeden Abend hörte er sich immer noch wie "Mick Taylor" an. Das Equipment spielte keine Rolle.

Das Zimmer trägt etwa 20% zum Gesamtklang bei. Selbst bei Instrumenten mit engem Mikrophon ist der Raum weitaus mehr für den Endklang verantwortlich, als viele Ingenieure dies bemerken.

Das Mic Position trägt etwa 20% zum Gesamtklang bei. Die Platzierung ist wirklich Ihr akustischer EQ und ist für die Mischung des Instruments im Track verantwortlich.

Das Mic Choice trägt etwa 10% zum Gesamtklang bei. Dies ist das letzte bisschen, das einen guten Sound annimmt und es großartig macht.

Wenn etwas nicht richtig klingt, sollten Sie viele Dinge ändern, bevor Sie überhaupt daran denken, einen EQ-Regler zu drehen. Versuchen Sie Folgendes in dieser Reihenfolge:

  • Ändern Sie, wenn möglich, die Quelle (das Instrument und / oder der Verstärker, den Sie miken).
  • Ändern Sie die Mikrofonplatzierung
  • Ändern Sie die Platzierung des Instruments im Raum
  • Ändern Sie das Mikrofon
  • Ändern Sie den Mikrofonvorverstärker
  • Ändern Sie den Umfang der Komprimierung und / oder Beschränkung (von keiner zu einer Menge)
  • Ändern Sie den Raum (den Raum, in dem Sie gerade aufnehmen)
  • Spieler wechseln
  • Komm zurück und versuche es an einem anderen Tag

Geheimnisse der Mikrofonplatzierung

Bruce Sweiden (Michael Jacksons Ingenieur und weithin als "Pate" der modernen Aufnahme bezeichnet) sagt, dass Mikrofone die Voodoo-Magie der Aufnahme sind. Steve Albini, ein Ingenieur für Underground Engineering, sagt, dass jedes Mikrofon einen Ort hat, an dem es am besten klingen wird. Manchmal ähnelt die Suche nach diesem Ort jedoch der Suche nach dem Heiligen Gral, wenn Sie nur versuchen, ein Mikrofon mit einem Instrument zu verbinden.

Die optimale Position eines Mikrofons zu finden, ist vielleicht das nützlichste Talent, das ein Ingenieur haben kann. Sie sollten immer auf Ihre Ohren vertrauen Beginnen Sie damit, dem Musiker in Ihrem Studio zuzuhören, Finden Sie einen Sweet Spot und beginnen Sie dort mit der Mikrofonplatzierung. Wenn Sie den resultierenden Sound nicht mögen, Bewegen Sie dann das Mikrofon oder tauschen Sie es gegen ein anderes aus. EQ ist das letzte, was Sie berühren sollten. Wenn Sie das Instrument ohne EQ großartig klingen lassen können, stellen Sie sich vor, wie fantastisch es klingt, wenn Sie es etwas später anpassen.

MERKEN: Mikrofone können nicht effektiv durch das Sehen platziert werden, was ein Fehler ist, der allzu leicht gemacht werden kann (vor allem nachdem ich die Beispiele in einem Buch wie meinem gesehen habe) Handbuch des Aufnahmeingenieurs). Die beste Mikrofonposition kann nicht vorhergesagt werden, sie muss gefunden werden.


So finden Sie den „Sweet Spot“

Wie finden Sie die ideale Position, um das Mikrofon auf einem Instrument zu platzieren? Diese Position wird manchmal als „Sweet Spot“ bezeichnet und bedeutet für verschiedene Ingenieure unterschiedliche Dinge. Für manche ist es der Spot mit dem ausgeglichensten, natürlichen Klang. Für andere klingt dieser Spot größer als das Leben, aber nicht unbedingt naturgetreu. Auf jeden Fall ist es ein ziemlich einfacher Prozess, es zu finden, aber überraschend wenig gelehrt. Hier ist der einfache Weg, den Sweetspot auf praktisch jedem Instrument mit einem beliebigen Mikrofon zu finden.

  • Um ein omnidirektionales Mikrofon richtig zu platzieren, decken Sie ein Ohr ab und hören Sie mit dem anderen. Bewegen Sie sich um den Player oder die Soundquelle, bis Sie die Stelle finden, die am besten für Ihren Geschmack und Ihre Bedürfnisse geeignet ist. Auch wenn Omni in modernen Aufnahmen nicht so häufig verwendet werden (vor allem, wenn Sie gerade lernen), wären Sie überrascht über die Ergebnisse, die Sie mit ihnen erzielen können, da sie viele positive Eigenschaften haben (wie zum Beispiel keinen Nachbarschaftseffekt) und flache Antwort). Ich wurde einmal konsequent von einem Produzenten angeheuert, um Vocals aufzunehmen, weil er den Gesang klingelte, den ich für ihn bekam. Mein Geheimnis: Ich hatte immer das Mikrofon (ein Original Neumann U-87) auf Omni umgestellt!
  • Um ein Nierenmikrofon zu platzieren, bedecken Sie ein Ohr, legen Sie Ihre Hand hinter das andere und hören Sie zu. Bewegen Sie sich um den Player oder die Klangquelle, bis Sie den Punkt finden, der am besten klingt. Ihr schalenförmiges Ohr simuliert die Art und Weise, wie ein Richtmikrofon hört. Sie werden bemerken, dass der Frequenzgang etwas verändert wird. Denken Sie daran, dass das Richtmikrofon normalerweise auch so hört.
  • Um ein Stereopaar zu platzieren, halten Sie die Hände hinter beiden Ohren. Bewegen Sie sich um den Player oder die Klangquelle, bis Sie den Punkt finden, der am besten klingt.

Bevor Sie mit dem Gangwechsel beginnen, sollten Sie wissen, dass die drei wichtigsten Faktoren für den gewünschten Sound von Bedeutung sind Mikrofonposition, Mikrofonposition und Mikrofonposition.


Überlegungen zur Platzierung

Das Finden des Sweet Spots ist sicherlich wichtig, aber es gibt noch ein paar andere Dinge, die beim Erfassen von Geräuschen zum Einsatz kommen, die Ihre Socken abschrecken.

  • Der einzige Grund für Close-Miking besteht darin, das Austreten von anderen Mikrofonen zu vermeiden, sodass der Ingenieur mehr Flexibilität beim Abwägen des Ensembles im Mix haben kann. Wenn überhaupt möglich, geben Sie dem Mikrofon einen gewissen Abstand zur Quelle, damit sich der Klang auf natürliche Weise entwickeln kann. Wie der brillante Ingenieur Eddie Kramer (Jimi Hendrix, KISS usw.) mir immer erzählte - "Entfernung macht Tiefe."
  • Mikrofone können nicht effektiv sichtbar gemacht werden. Die beste Mikrofonposition kann nicht vorhergesagt werden, sie muss gefunden werden. Es ist in Ordnung, an einem Ort zu beginnen, von dem Sie wissen, dass er in der Vergangenheit gearbeitet hat. Seien Sie jedoch darauf vorbereitet, mit der Platzierung ein wenig zu experimentieren, da jedes Instrument und jede Situation anders ist. Wahrscheinlich ist es das Wichtigste an der Mikrofonplatzierung, genau zu wissen Warum Du platzierst es dort. Beginnen Sie von vorne, wenn Sie es nicht wissen.
  • Wenn der Raum den Großteil des Sounds ausmacht, beginnen Sie mit den Mikrofonen, die den Raum aufnehmen, und fügen Sie dann nahe Mikrofone hinzu, die die Raummikrofone unterstützen. Dies ist Standard für das Aufnehmen einer Streicherpartie oder eines Orchesters und funktioniert auch für andere Instrumente. Leider arbeiten die meisten Ingenieure normalerweise rückwärts, beginnend mit dem nahen Mikrofon und dem Hinzufügen der Raummikrofone. Beginnen Sie zuerst mit dem Raummikrofon und Sie werden überrascht sein, wie gut das Instrument jetzt in die Spur passt.
  • Um Phasenprobleme zu überwinden, sollten Sie einen Phasenscope in Ihren Stereobus einfügen. Lassen Sie es die ganze Zeit laufen, damit Ihre Augen und Ohren mit dem übereinstimmen, was in Phase ist und was nicht. Die Überwachungsphase auf diese Weise garantiert keine gute Platzierung des Mikrofons, ermöglicht jedoch eine leichtere Erkennung der fehlerhaften Platzierung.
  • Ein riesiger Sound ist ein überlebensgroßer Sound. Eine Möglichkeit, einen überlebensgroßen Ton aufzunehmen, besteht darin, einen Ton aufzunehmen, der weicher ist als die Aufnahme, die höchstwahrscheinlich wiedergegeben wird. Hören Sie sich immer die Gitarrensounds von Eric Clapton an.Layla"? Sowohl er als auch Duane Allman verwendeten kleine Fender Champ- und Princeton Reverb-Verstärker (der Champ hat 6 Watt in einem 8-Zoll-Lautsprecher und der Princton 12 Watt auf einen 10-Zoll-Kanal), aber die Gitarrensounds sind riesig. Es gibt derzeit einen Trend zur Verwendung von kleineren Verstärkern im Studio (18 bis 30 Watt in einem oder zwei 10er oder 12er und der preisgekrönte Ampeg B-15N-Bassverstärker beträgt nur 30 Watt) und man sieht kaum etwas, das größer als 50 Watt ist weil größere Verstärker normalerweise nicht so gut aufnehmen.

Phasenstornierung - Der Zerstörer der Sounds

Einer der wichtigsten und übersehensten Aspekte des Mikrofons ist es, sicherzustellen, dass die Mikrofone alle in Phase sind. Das ist wirklich wichtig, denn mit nur einem Out-of-Phase-Mikrofon wird die Aufnahme nie richtig klingen (insbesondere das Drum-Kit), und wenn nicht korrigiert, bevor alles zusammengemischt ist, können Sie dies noch nie repariert sein.

Also, was ist überhaupt Phase? Ohne auf eine schwere Erklärung einzugehen, bedeutet dies nur, dass alle Mikrofone zusammen drücken und ziehen. Wenn ein Mikrofon drückt, während ein anderes zieht, heben sie sich gegenseitig auf. Schauen Sie sich das Diagramm von Abbildung 1 an.

Abbildung 1 Zwei Mikrofone in Phase

In dieser Abbildung drücken und ziehen beide Mikrofone zusammen. Ihre Signalspitzen treten gleichzeitig mit ihren Tälern auf. Dadurch verstärken sich ihre Signale.

Abbildung 2 Zwei Mikrofone außerhalb der Phase

Wenn in Abbildung 2 das Signal von Mikrofon Nr. 1 ansteigt, werden die Signaltäler von Mikrofon Nr. 2 erreicht. Sie heben sich gegenseitig auf und führen beim Mischen zu einem sehr schwach klingenden Signal. Diese Auslöschung tritt normalerweise nicht bei allen Frequenzen auf, nur in Frequenzbereichen ab etwa 500 Hz, aber irgendein Stornierung ist eine schlechte Sache.

Die Überprüfung der Mikrofonphase sollte eines der ersten Dinge sein, die ein Ingenieur ausführt, wenn mehr als ein einzelnes Mikrofon verdrahtet und getestet wird. Dies ist insbesondere bei Trackingsitzungen der Fall, bei denen viele Mikrofone verwendet werden, da nur ein Mikrophon außer Phase zu nicht korrigierbaren Klangproblemen führen kann, die die Aufnahme für immer verfolgen. Eine Phase, die sich in Phase befindet, klingt größer und druckvoller, während nur ein einziges phasenverschobenes Mikrofon den gesamten Mix klein und schwach klingen lässt.


Akustische Phasenstornierung

Es gibt zwei Arten von Phasenproblemen, die auftreten können - akustisch und elektronisch. Ein akustisches Phasenproblem tritt auf, wenn zwei Mikrofone zu nahe beieinander liegen und dasselbe Signal gleichzeitig aufnehmen. Nur ein Mikrofon nimmt es etwas später als das erste Mikrofon auf, weil es etwas weiter entfernt ist (siehe Abbildung 3)..


Abbildung 3 Akustisch außer Phase

Bei akustischen Phasenproblemen heben sich die Sounds nur bei bestimmten Frequenzen nicht vollständig auf. Dies führt normalerweise dazu, dass der Klang der beiden vermischten Sounds entweder hohl klingt oder nur wenig Tiefe und unteres Ende aufweist.

Um das Problem zu beheben, können Sie das Mikrofon 2 etwas weiter weg von Mikrofon 1 bewegen. Wenn die Mikrofone gerichtet sind, stellen Sie sicher, dass jedes Mikrofon direkt auf die Quelle zeigt, die Sie erfassen möchten. Bei Trommeln (bei denen dies mehr als irgendwo auftaucht) ist es wirklich wichtig, die Mikrofone parallel zueinander zu halten, oder bei einem Mikrofon unter 45 °.


Das 3-zu-1-Prinzip

Wenn Sie die Mikrofone weiter voneinander weg bewegen als von der Quelle, wird dies als 3 bis 1 Prinzip, Dies ist ziemlich wichtig, wenn Sie ein Multi-Mic-Setup in Betracht ziehen, denn wenn Sie die Regel beachten, können Sie dies stoppen sie alle phasenprobleme, bevor sie beginnen. Einfach ausgedrückt, das 3-zu-1-Prinzip besagt, dass zur Aufrechterhaltung der Phasenintegrität zwischen den Mikrofonen für jede Entfernungseinheit zwischen dem Mikrofon und seiner Quelle der Abstand zwischen allen anderen Mikrofonen mindestens dreimal so groß sein muss. Wenn zum Beispiel ein Mikrofonpaar in einem Abstand von 1 Fuß über die Klangplatte eines Klaviers platziert wurde, sollte der Abstand zwischen den beiden Mikrofonen mindestens 3 Fuß betragen. Wenn der Abstand von der Quelle 2 Fuß betrug, sollte der Abstand zwischen den Mikrofonen mindestens 6 Fuß betragen. (Siehe 4)


Abbildung 4 - Das 3-zu-1-Prinzip

Dieses Prinzip ist keine feste Regel, aber es ist sicherlich eine gute Richtlinie zur Beseitigung akustischer Phasenprobleme. Denken Sie daran, wenn Sie etwas mit einem Phasenproblem aufnehmen, können weder EQ noch Nachbearbeitungen es richtig machen


Elektronische Phasenstornierung

Neben den Problemen der akustischen Phase müssen Sie sich auch die elektronische Phasenlage der Mikrofone ansehen.

Warum gibt es ein Problem mit der elektronischen Phase? Fast immer liegt dies daran, dass ein Mikrofonkabel falsch verdrahtet wurde, entweder falsch repariert oder ursprünglich falsch verkabelt wurde (was selten vorkommt). Ich hatte gerade ein solches Problem in einer Session bei den weltberühmten Village Recorders in Los Angeles aufgetaucht, wo der Raum kürzlich umgebaut wurde, die Konsole aufgerüstet wurde und bei einem der Eingänge des Mikrofonpanels die Verkabelung vertauscht war. Wenn wir dies nicht vor dem Beginn der Sitzung sorgfältig geprüft hätten, hätten wir zweifellos viel Zeit darauf verwendet, herauszufinden, warum die Dinge so komisch klangen, und hätten wahrscheinlich niemals davon geträumt, dass ein Mikrofon-Panel nach hinten verdrahtet wäre. Es gibt zwei Möglichkeiten, die elektronische Phase zu überprüfen.


Prüfphase Der einfache Weg

Die Überprüfungsphase ist für jedes Instrument, das mit mehr als einem Mikrofon mikrofoniert wird, unerlässlich, aber die Wahrscheinlichkeit für ein Out-of-Phase-Problem ist auf dem Drum-Kit viel größer, da es normalerweise mehr Mikrofone als jedes andere Instrument hat.

Es gibt eine sehr einfache Möglichkeit, die Mikrofonphase zu überprüfen (wenn auch nicht so genau wie die später gezeigte Methode # 2). Der Trick besteht darin zu wissen, worauf zu hören ist.

Nachdem Sie eine Mix-Balance zusammengestellt haben, drehen Sie den Phasenwähler an jedem Mic-Kanal nacheinander entweder auf Ihrer Konsole oder in Ihrer DAW während der Wiedergabe. Welche Position das niedrigste Ende hat, lassen Sie es dort. Tun Sie dies an jedem Mikrofon in der Sitzung (wählen Sie Overhead- und Raummikrofone in einem Paar aus, aber prüfen Sie auch das linke Mikrofon gegen das rechte), und vergleichen Sie es mit jedem anderen Mikrofon, das Sie möglicherweise in der Sitzung verwenden.

Verstehen Sie, dass Sie nie alle Mikrofone vollständig in Phase haben werden, aber Probleme können durch die Umkehrung der Polarität einiger Kanäle stark gemindert werden. Die einzige Möglichkeit, dies festzustellen, ist durch Experimentieren und Zuhören.

Denken Sie daran: Eine Position des Phasenschalters klingt immer voller als die andere.


Überprüfungsphase Der etwas schwierigere Weg

Diese Methode erfordert etwas mehr Arbeit, aber Sie wissen genau, ob Sie ein rückwärts verdrahtetes Mikrofonkabel haben, da es die elektronische Phase überprüft (die Polarität ist in diesem Fall tatsächlich ein besseres Wort). Außerdem müssen Sie wirklich eine andere Person bei sich haben, um diese Arbeit zu ermöglichen. Es ist eine Zwei-Mann-Operation.

  1. Nachdem die Mikrofone eingerichtet, verdrahtet und geprüft wurden, aber nicht notwendigerweise platziert wurden, wählen Sie ein Mikrofon aus, das leicht verschoben werden kann. Dies kann ein Scratch-Gesangsmikrofon, ein Hutmikrofon oder ein Gitarrenmikrofon sein - es spielt keine Rolle, solange es funktioniert, klingt zunächst gut (es ist nicht defekt) und kann sich neben dem am weitesten entfernten Mikrofon in der Sitzung bewegen. Dieses Mikrofon wird unser "Goldstandard".
  2. Bewegen Sie das Gold-Standardmikrofon in der Hand neben ein anderes Mikrofon, das Sie testen möchten. Setzen Sie beide Mikrofone so zusammen, dass sich die Kapseln berühren, und sprechen Sie aus einem Abstand von ungefähr einem Meter in sie hinein (die Entfernung ist nicht kritisch). (Siehe 5)
  3. Rufen Sie die Fader beider Mikrofone auf, so dass der Audiopegel (nicht die Faderposition) bei beiden gleich ist. Vergewissern Sie sich, dass jedes Mikrofon die gleiche Lautstärke hat.
  4. Drehen Sie die Phase des zu prüfenden Mikrofons um (in diesem Fall das Trittmikrofon) und wählen Sie die Position, die Ihnen das tiefste Ende bietet.
  5. Wiederholen Sie dies für alle anderen Mikrofone.

Abbildung 5 Überprüfung der elektronischen Phase

Denken Sie daran, dass Sie die Phase des Gold-Standardmikrofons nicht umdrehen - nur dasjenige, das Sie testen.

Tun Sie dies mit jedem Mikrofon. Bei jedem Kanal, dessen Phasenanwahlschalter sich von allen anderen unterscheidet, ist ein Kabel falsch angeschlossen (Kabel oder Mikrofon).. Stellen Sie sicher, dass Sie es markieren, damit Sie nicht wieder dasselbe Problem haben!


Zeiten, zu denen Sie möchten, dass die Phasenauswahl umgekehrt wird

Es gibt Zeiten, in denen Sie unbedingt die Phase umkehren sollten, bevor Sie mit dem Mischen beginnen. Wie ich bereits sagte, kann es auch Probleme mit der akustischen Phase geben, da ein Mikrofon möglicherweise weiter entfernt ist als ein anderes, obwohl es dieselbe Quelle aufnimmt. In den folgenden Fällen sollte die Phase umgedreht werden, um ein akustisches Phasenproblem zu überwinden.

  • Ein Under-Snare-Mikrofon - Ein Mikrofon, das unter der Snare-Drum verwendet wird, sollte fast immer außer Phase gedreht werden.
  • Zimmer Mics - Je nachdem, wo sie platziert sind, wie viel Raumreflexion sie empfangen und wie viel sie im Mix verwendet werden, klingen die Raummikrofone manchmal viel besser, wenn die Phase umgekehrt ist.
  • Overhead-Mikrofone in extrem seltenen Fällen - Wieder hängt es davon ab, wie hoch sie sich über dem Kit befinden, welche Reflexionen sie empfangen und ob es sich um das Hauptgeräusch des Kits handelt. In seltenen Fällen klingt es vielleicht besser (dh voller), wenn die Phase umgedreht wird.

Hör-Tipp
Stellen Sie sicher, dass Sie die Phase in MONO immer auf einem einzelnen Lautsprecher überprüfen! Es wird viel einfacher sein, den Unterschied zu hören.

Denken Sie daran, dass der Phasenumschalter am Mikrofonvorverstärker, der DAW-Schnittstelle oder der Konsole tatsächlich ein Polaritätsschalter ist, der die Phase bei allen Frequenzen um 180 Grad ändert, indem Sie die Pins 2 und 3 einer symmetrischen Mikrofonleitung vertauschen. Dies kann dazu führen, dass die Problemfrequenzen näher an der Phase sind oder weiter entfernt werden. Das hängt von den Problemen und der Platzierung der Mikrofone ab.

Mikrofonplatzierung verursacht am wahrscheinlichsten Probleme:

  • Mikrofone, die sich gegenüberstehen (wie auf den gegenüberliegenden Seiten einer Trommel)
  • Mikrofone, die auf den Boden gerichtet sind (nur ein wenig schrägstellen)
  • Mikrofone, die auf eine Quelle zeigen, wo eine andere, viel lautere Quelle mit einem eigenen Mikrofon in der Nähe ist

Zusammenfassung

Das ist eine Menge Details, wie Sie die größten und vollsten Sounds erfassen können, aber alle können in vier einfachen Regeln zusammengefasst werden:

  1. Holen Sie sich das Instrument, um zuerst den Sound zu machen, den Sie aufnehmen möchten. Wenn Sie es nicht hören können, können Sie es nicht aufnehmen. Wenn die Quelle zuerst nicht gut klingt, wird auch die Aufnahme nicht funktionieren.
  2. Verwenden Sie wie oben beschrieben das Cover-One-Ear-and-Listen-Verfahren um den besten Ort zu finden, um mit der Mikrofonposition zu experimentieren.
  3. Stellen Sie sicher, dass die Mikrofone akustisch und elektronisch phasengleich sind. Sie können Phasenprobleme in der Mischung nicht beheben. Mach es richtig oder du wirst es wieder aufnehmen.

Positionieren Sie das Mikrofon und hören Sie zu. Wiederholen Sie so oft wie nötig.

Wenn Sie diese Regeln befolgen, erhalten Sie unabhängig von der Ausrüstung, die Sie erfassen müssen, großartige Sounds. Weitere Informationen zur Platzierung von Mikrofonen finden Sie im Handbuch meines Aufnahmeingenieurs und im Handbuch zur Aufnahme von Drums.