Um die Talente und die Besatzungszeit optimal nutzen zu können, wenn Sie ein Video aufnehmen, müssen Sie sich im Voraus mit der Einrichtung Ihrer Beleuchtung, Ihres Audiogeräts und Ihrer Kamera vertraut machen. Das Bühnenplot ist ein wesentlicher Bestandteil dieses Plans.
In diesem kurzen Video-Tutorial aus meinem Kurs The Instructional Video erfahren Sie, wie Sie einen detaillierten Bühnenplan für Ihr Shooting erstellen.
Wir beginnen unser Bühnenbild mit einer einfachen Skizze. Der Zweck der Skizze besteht darin, Ihnen beim Vorstellen Ihres Drehs zu helfen und sicherzustellen, dass Ihr Raum, Ihre Kamera, Ihre Lichter, die Crew, die Schauspieler usw. alles für das, was Sie sich vorstellen, angemessen sind.
Als Videomacher ist das Einzige, was schlimmer ist, als an einem Drehtag aufzutauchen, um zu realisieren, dass es nicht so funktioniert, wie Sie es geplant haben, zu erkennen, was Sie tun wollen, ist einfach nicht zu funktionieren überhaupt. Die Bühnenzeichnung hilft, das zu vermeiden.
Normalerweise werde ich mit meiner Planung nicht sehr detailliert, aber es ist wichtig, dass Sie Ihren Raum so ausmessen, dass Sie maßstabsgetreue Dinge zeichnen (und sich vorstellen können). Wenn Sie mit der Hand arbeiten, kann ein Notizblock helfen. Wenn Sie regelmäßig im selben Raum arbeiten, sollten Sie einige druckbare Konturen erstellen. Sie können es rau für kleine Triebe lassen, oder es etwas polierter machen, wenn Sie eine größere Crew koordinieren müssen.
Nachdem Sie den Raum und dessen Inhalt (in meinem Fall eine große Theke) skizziert haben, fügen Sie Ihre Spieler hinzu: Schauspieler, Kameras und genügend Platz, damit sich Ihre Crew bewegen kann.
Ich wollte, dass Cheryl hinter der Theke stand, um ihre Backdemonstration zu machen, und ich wollte es auf eine Art und Weise tun, bei der ich immer noch den Ofen im Hintergrund sehen konnte. Ich hatte vor, die erste Kamera direkt vor ihr, über die Theke und die zweite Kamera seitlich zu positionieren, mit einem guten Blick auf die Kochzutaten und auf das Fenster gerichtet.
Denken Sie jetzt an die Beleuchtung. Gibt es natürliches Licht? Wie können Sie je nach Bedarf profitieren oder abmildern??
In der Beispielaufnahme hatten wir ein großes Fenster, etwa fünf Fuß breit, und eine Tür mit einem anderen Fenster. Vor allem wegen der Jahreszeit, in der wir dieses Video - mitten im Winter hier im westlichen New York - gedreht haben - jede Bodenoberfläche war mit zwei Fuß Schnee bedeckt, was extrem reflektierend ist.
So wusste ich aus meinem Plan, dass ich etwas gegen den Schneeblick tun musste. Ich konnte die Fenster entweder irgendwie verdecken oder ganz ausblocken. Am Ende maß ich das Fensterglas, schnitt einige Pergamentstücke ab und klebte es an das Fenster. Das Fenster mit Pergament zu bedecken, tat zwei Dinge. Erstens zerstreute es das Licht und machte eine schöne weiche Lichtquelle. Zweitens hat es die Intensität des Lichts um wahrscheinlich etwa die Hälfte herabgesetzt, da Pergament kein sehr effizientes Diffusionsmaterial ist.
Wissen, welche Art von natürlichem Licht Sie - wenn überhaupt - jetzt in Ihrem Kunstlicht skizzieren.
Da ich wusste, dass Licht aus dem Fenster kommen würde, wollte ich zunächst eine schöne große Lichtquelle einsetzen, die aus der gleichen Seitenrichtung wie das Fensterlicht kam. Das Problem war, dass ich die Lichter nicht so einbauen konnte, wie ich es wollte. Es gab keinen Raum, um das Licht einzulassen und in Position zu bringen, während es immer noch von der Kamera ferngehalten wurde. Meine Skizze zeigte, dass ich das Licht im Wesentlichen direkt an der Wand befestigen musste, um es aus dem Rahmen der Kamera herauszuhalten. Nicht gut.
Stattdessen habe ich die Dinge etwas verändert. Ich dachte, wenn ich es nicht dort haben kann, mache ich es so, als ob eine andere große Lichtquelle aus der anderen Richtung kommt. Das machte das Fenster zu einem schönen Seitenlicht. Es war nicht ideal, aber ich musste grundsätzlich mit dem arbeiten, was mir zur Verfügung stand.
Ich hatte die Idee, dass ich ein LED-Licht als kleines Seitenlicht haben wollte. Der Plan dabei war, den Zutaten und der Kochfläche ein wenig mehr Highlight, Rand und Klarheit zu verleihen.
Ich dachte auch daran, etwas mit dem Hintergrund zu tun. Ich wollte, dass es so aussieht, als würde Licht durch einen Baum hereinfallen und dann durch ein Fenster scheinen. Ich plante, einen Scheinwerfer mit einem Gobo zu verwenden, so dass im Grunde ein paar schöne kleine Lichter im Hintergrund erscheinen.
Schließlich wollte ich ein Haar für Cheryl haben. Ich hätte einen ziemlich kräftigen Boom-Ständer benötigt, um ein Rampenlicht zu erreichen und boomte. Anstatt zu versuchen, es zu bummen, dachte ich, ich könnte das Licht auf die Oberseite meiner Schränke mit einem superkurzen kleinen Lichtstativ setzen.
Zu guter Letzt: Sound! Ich hatte vor, das Mikrofon einzurichten und das Beste aus Cheryl herauszuholen, so gut ich konnte.
Möglicherweise haben Sie einen Tontechniker für Ihr Shooting. In diesem Fall müssen Sie darüber nachdenken, wo diese Person stehen wird, wie sie sich bewegen wird, was sie tun müssen, um das Talent zu erreichen, und so weiter . Sprechen Sie im Zweifelsfall mit Ihrem Tonmeister, er wird Ihnen sagen, was er braucht. Es hilft, wenn Sie mit Skizze in der Hand zu ihnen kommen können.
In Schulungsvideos können Sie Informationen zu Ihrem Produkt oder Unternehmen auf eine Art und Weise vermitteln, die unterhaltsamer ist als Text.
Aber wie schafft man es, professionell und poliert auszusehen? Im ausführlichen Kurs The Instructional Video werde ich Sie Schritt für Schritt durch diesen Prozess führen. Sie lernen die wesentlichen Planungs- und Vorproduktionsschritte kennen und ich bringe Sie dann durch das Dreh.
Am Ende können Sie das perfekte Schulungsvideo für Ihr eigenes Unternehmen oder für Ihre Kunden erstellen.
Wenn Sie zusätzliches Filmmaterial oder Effekte benötigen, finden Sie auf Envato Market viele nützliche Videoquellen.