So erstellen Sie abstrakte Fotokunst mit Baupapier

In diesem Tutorial geht es darum, ein einzigartiges Bild zu erstellen, das wie nichts aussieht. Wir werden ein kleines 3D-Konstruktionspapier entwerfen und aus interessanten Winkeln fotografieren, um Fotokunst zu machen. Einige einfache Photoshop-Techniken bringen dieses abstrakte Projekt auf ein neues künstlerisches Niveau.


Was wirst du brauchen

  • Farbiges Baupapier
  • Schere
  • Band
  • Eine Lampe
  • Die rechte linse

1. Schneiden und bauen

Schneiden Sie zunächst verschiedene Formen in verschiedenen Farben aus Baupapier. Kreise, Rechtecke, ungerade Kurven oder scharfe Kanten. Seien Sie kreativ. Sie müssen nicht darüber nachdenken, wie das Gesamtbild aussehen wird. Es geht darum, das Ergebnis geheim zu halten.

Positionieren Sie Ihre Formen auf einem anderen Stück Baupapier und kleben Sie sie ab. Schaffen Sie Tiefe, indem Sie die Formen ausbreiten. Bei der Aufnahme wird das Bild komprimiert, wodurch die Formen näher zusammenkommen.

Richten Sie einen Hintergrund mit einem anderen farbigen Baupapier ein. Dafür habe ich verschiedene Papierfarben an die Wand geklebt.


2. Licht

Jede Lampe auf dem Tisch eignet sich gut zum Erstellen von Schatten und Highlights auf Ihrer Papierkonstruktion.

Ich stellte eine Lampe mit weichem Licht etwa 30 cm von meiner Papierkonstruktion entfernt ein und schaltete das Deckenlicht aus, um einen schönen Kontrast zu schaffen. Licht sorgt nicht nur für mehr Interesse, es hilft auch, die verschiedenen Formen voneinander zu unterscheiden.


3. Suchen Sie nach Winkeln und schießen Sie

Dies ist der Teil, wenn Sie am kreativsten werden.

Der begrenzte Raum im Rahmen und die Unübersichtlichkeit des Motivs lassen Sie wirklich darüber nachdenken, wie Sie dieses scheinbar unwichtige Papierobjekt kreativ erfassen können.

Schießen Sie von beiden Seiten geradeaus, stellen Sie sich auf einen Stuhl und schießen Sie nach unten. Aus jeder Richtung sehen Sie ein neues Bild.

Ich habe für diese Art von Projekt ein 17-40mm f / 4.0-Objektiv verwendet (was gut funktioniert hat), aber heute verwende ich ein 70-200mm f / 2.8.

Die Kompression und Schärfe, die dieses Objektiv erreicht, ist für diese Aufnahme großartig. Ich mag auch, wie Sie vor dem Zuschneiden in Photoshop so eng wie möglich werden können.


4. Überprüfen Sie Ihre Bilder

Überprüfen Sie Ihre Bilder in einem Bildbetrachtungsprogramm Ihrer Wahl, nachdem Sie eine Reihe verschiedener Blickwinkel erreicht haben. Hier verwende ich Adobe Bridge.

Höchstwahrscheinlich schneiden Sie ziemlich viel ab, um die beste Komposition zu erhalten. Berücksichtigen Sie dies, wenn Sie ein Bild auswählen, und prüfen Sie, was das Bild kann werden. Nicht nur wie es aussieht, direkt aus der Kamera.

Hier habe ich ein Bild ausgewählt, von dem ich denke, dass es für eine bessere Komposition und ein dunkleres Aussehen schön zugeschnitten werden kann.


5. Erster Schritt in Photoshop: Zuschneiden

Öffnen Sie das ausgewählte Bild in Photoshop.

Suchen Sie nach verschiedenen Möglichkeiten, um es zuzuschneiden. Dieser Schritt ist entscheidend und es ist in Ordnung, mehrere Male zu versuchen, um es richtig zu machen.

Verwenden Sie das Zuschneidewerkzeug (C) in der Symbolleiste.

Haben Sie keine Angst, bestimmte Formen herauszuschneiden oder andere teilweise im Bild zu lassen. So erreichen wir den abstrakten Look, den wir wollen.


6. Farbton / Sättigung

Gehen Sie zu Bild> Einstellungen> Farbton / Sättigung

Setzen Sie den Farbton auf +88 und die Sättigung auf +10

Abhängig von der Originalfarbe des ausgewählten Papiers und den neuen Farben, die Sie in diesem Schritt erzielen möchten, sind die Einstellungen für Farbton / Sättigung wahrscheinlich unterschiedlich.

Sie möchten letztendlich ein Bild erstellen, das nicht dem Original ähnelt.


7. Ebenen

Die Pegel sind wesentlich für den Gesamtton und das Gesamtbild.

Gehen Sie zu Bild> Einstellungen> Ebenen

Hier können Sie meine Einstellungen als Referenz sehen:

Wie Sie sehen, sind wir mit wenigen Schritten vom ursprünglichen Bild weit entfernt.

Mal sehen, was wir sonst noch tun können, damit es noch abstrakter und künstlerischer wirkt.


8. Aquarellfilter

Gehen Sie zu Filter> Künstlerisch> Aquarell

Setzen Sie im Einstellungsfenster Pinsel-Detail auf 9, Schattenintensität auf 1 und Textur auf 1


Endgültiges Bild

Hier hast du es!

Jetzt können Sie es drucken, rahmen und als atemberaubende Fotokunst an Ihre Wand hängen. Andere wissen wahrscheinlich nicht einmal, wie Sie es gemacht haben.


Warten Sie, es gibt noch mehr

Sie können noch einen Schritt weiter gehen, indem Sie einen weiteren Filter über den vorherigen Filter anwenden.


Bonusschritt: Grafischer Stift

Wenn Sie ein Schwarzweißbild erstellen möchten, das die einzigartigen Eigenschaften der Formen beibehält, versuchen Sie den Graphic Pen Filter.

Gehen Sie zu Filter> Skizze> Grafikstift

Behalten Sie die Standardeinstellungen wie unten gezeigt bei.

Einfach ein anderer Effekt, aber ein völlig anderer Stil.


Fazit

Die Möglichkeiten dieses Fotokunstprojekts sind endlos. Sie können viele verschiedene Bilder mit demselben Setup erstellen oder neue Konstruktionen erstellen und eine Sammlung erstellen.

Das Beste ist, zu sehen, was Sie aus dem schaffen können, was anfangs wie nichts aussieht. Sie haben bereits eine Kamera und die Kreativität. Sie benötigen lediglich etwas Papier, eine Schere und Klebeband.