Share
Wenn Sie ein Video aufnehmen, ist es üblich, einen "zweiten Shooter" zu haben, jemanden, der aus einem anderen Blickwinkel filmt, um Ihnen eine Auswahl an Filmmaterial zur Verfügung zu stellen.
Aber wie stellen Sie sicher, dass sich der zweite Shooter an der richtigen Stelle befindet? Und wie stellen Sie sicher, dass die Kameras so genau wie möglich aufeinander abgestimmt sind, insbesondere in Bezug auf Farbe und Bildrate?
In diesem kurzen Videotutorial aus meinem Instructional Video-Kurs erfahren Sie, wie Sie Ihre Kameras richtig aufeinander abstimmen. Sie lernen auch, wie Sie mit Ihrem zweiten Schützen kommunizieren, was Sie benötigen.
Bevor Sie mit dem Rollen beginnen, müssen Sie sicherstellen, dass Ihre Kameras so nah wie möglich aneinander angepasst sind, insbesondere in Bezug auf Farbe und Bildrate.
Mit zwei derselben Kamera, in diesem Fall der Canon C100, ist der Kameraabgleich ziemlich einfach: Verwenden Sie dieselben Einstellungen für Verschlusszeit, Weißabgleich und Bildprofil. Das Zusammenpassen von zwei verschiedenen Kameras ist etwas schwieriger.
Die Bildrate ist einfach. Die meisten Kameras haben 24p oder 30p, Wenn Sie nichts Besonderes tun, stellen Sie einfach sicher, dass jede Kamera die gleiche Bildfrequenz verwendet.
Unsere Lichter für dieses Shooting waren ziemlich nahe an der Tageslichtfarbe und wir hatten auch ziemlich kühles Tageslicht, das vom Küchenfenster hereinkam, sodass wir den Weißabgleich der Kameras auf Tageslicht stellen.
Die zwei Leuchtstofflampen, die ich als Schlüssellicht verwendete, können ein wenig Streifen verursachen, wenn die Verschlusszeit nicht richtig eingestellt ist. Die Streifenbildung, die durch diese Lichter erzeugt wird, ist äußerst subtil und sehr schwer zu erkennen, aber es ist am besten, wenn sie vermieden werden kann. Weil wir normalerweise in 24p drehen, 1/48 von einer zweiten Verschlusszeit verwenden wir normalerweise, aber ich habe das gefunden 1/60 von einer Sekunde funktioniert besser für das Beseitigen der Streifenbildung bei diesen bestimmten Leuchten.
Wenn der Weißabgleich und die Verschlusszeiten bei beiden Kameras eingestellt sind, müssen Sie als Nächstes sicherstellen, dass die Bildprofile übereinstimmen.
Ich stellte meine Kamera ein und ich ließ Andrew seine Kamera auf etwas setzen, das gerufen wurde Breit DR, was für einen breiten dynamischen Bereich steht. Wide DR ist ein Bildprofil, das eine Gammakurve verwendet, die sehr viel Detail in den Codec drückt. Es sieht gut aus, direkt aus der Kamera.
Ich ließ auch beide Kameras ein paar Sekunden mit einer Graukarte fotografieren, und ich habe damit den Weißabgleich in der Postproduktion farblich korrigiert. Normalerweise dauert es nicht viel, wenn der Weißabgleich direkt in der Kamera eingestellt wird, aber es hilft definitiv bei mehreren Kameras. Dies gilt insbesondere für verschiedene Kameramodelle und Kameramarken.
Verwenden Sie einen Belichtungsmesser, um zu erfahren, welche Belichtungseinstellungen Sie verwenden sollten. In unserem Fall war das so f/5,6 beim 1/60 von einer Sekunde in ISO 800.
Wenn Weißabgleich, Verschlusszeit, ISO-Werte und Bildprofile auf Ihre Kameras abgestimmt sind, sollten Sie alles ähnlich aussehen. Bei unserem Shooting sah Andrews Kamera ein wenig mehr blau aus als meine Kamera, aber in jeder Hinsicht waren sie so aufeinander abgestimmt, wie sie nur sein könnten.
Direktion und Kommunikation sind der Schlüssel, um sicherzustellen, dass Ihr zweiter Schütze das bekommt, was er braucht, um das endgültige Video zum Erfolg zu machen.
Ich habe die Details des Shoots vorab mit Andrew besprochen. Aber als er zu den Dreharbeiten kam, gingen wir genau hin, wo sich seine Kamera befinden würde, und bauten das Setup ein wenig auf, damit er sich wohl fühlte. Er hatte die Idee, seine Kamera in die Höhe zu bringen, damit er in Schüsseln schießen konnte. Ich dachte, dass dies eine großartige Idee war, und fand ihn einen kleinen Hocker, der ihn etwa acht Zentimeter auf den Boden brachte, damit er seine Kamerasteuerung erreichen konnte.
Bei diesem Dreh war der zweite Schütze dafür verantwortlich, alle Details in allen Action-Schüssen zu erfassen. Ich wies Andrew an, Cheryl von der Seite zu bedecken, wenn sie sprach, und dann, wenn sie irgendetwas mit ihren Händen machte oder wenn sie auf etwas deutete, um das mit einer Nahaufnahme zu verdecken.
Da dies eine echte Küche ist und kein Satz, und ich vier Kinder habe, war es nicht einfach, alle Oberflächen in der Küchenkamera vorzubereiten. Ich bat Andrew, seine zu benutzen 70-200 Millimeterlinse, um die Aufnahme zu komprimieren und weniger Hintergrund zu zeigen. Das Sichern und Aufnehmen mit etwas mehr Teleobjektiv hilft dabei, denn im Vergleich zu einer größeren Brennweite bleibt das Motiv gleich groß und Sie sehen weniger Hintergrund.
Andrew bringt auch einen 23-Zoll-Monitor mit, der auf dem Boden als Kameramonitor verwendet werden kann, da er Schwierigkeiten hat, sich auf das winzige 3-Zoll-LCD der Kamera zu konzentrieren, das mit der Kamera geliefert wird. Das lief sehr gut für ihre Produktion, denn von meiner Position aus konnte ich seinen Schuss sehr deutlich sehen und überwachen, was er tat.
Andrew und ich haben in den letzten acht Jahren an vielen, vielen Projekten zusammengearbeitet. Diese Arbeitsbeziehung bedeutet, dass ich seine Kameraarbeit nicht unter die Lupe nehmen muss. Ich weiß, dass er ein kompetenter Schütze, Regisseur und Produzent ist. Wenn er keinen richtigen Schuss hatte, würde er darum bitten, es noch einmal zu tun oder die Aktion an Ort und Stelle zu beenden, um sicherzustellen, dass er nichts verpasste, das ein zweites Mal unmöglich gewesen wäre letzte der Zutaten. Ich hatte erwartet, dass er das tun würde und es war genau das, was ich wollte.
Für manche mag das so aussehen, als wäre Andrew außer Kontrolle geraten: die Aktion stoppen und das Talent für einen Schuss lenken, den er braucht. Ich sehe das nicht so. Ich weiß, wenn Andrew einspringt, versucht er nicht, meine Produktion zu übernehmen, er versucht, ihm zu helfen. ich vertraue ihm.
Ich konnte Cheryl nicht coachen, gleichzeitig meine Kamera und seine Kamera ansehen, daher war dies eine große Hilfe für die Produktion. Er musste all das enge Action-Zeug abdecken. Und wenn er es nicht richtig verstanden hätte, hätte es die Produktion verletzt, weil ich diese Aufnahmen nicht im Schnitt hätte.
Diese Art von Arbeitsbeziehung kommt mit der Zeit. Wenn ich einen anderen Shooter verwende, mit dem ich noch nicht viel Erfahrung hatte, fühlen sie sich vielleicht nicht so sicher, die Action einzustellen und die Schüsse zu bekommen, die sie brauchen, weil sie vielleicht nicht das Gefühl haben, dass es ihr Platz ist. In dieser Situation müsste ich genau erklären, was ich von ihnen wollte, aber ich müsste auch aufpassen, dass sie versuchen, das Talent zu übersteuern. Es ist definitiv eine feine Linie zum Laufen. Aber wenn Sie die richtigen Leute in Ihrem Team haben, funktioniert es einfach.
Viel Druck wird von Ihren Schultern genommen, indem Sie mit einer exzellenten Crew an Ihren Trieben arbeiten. Eine Crew ermöglicht es Ihnen, sich auf das Trainieren der Leistung des Talents zu konzentrieren, was wirklich dazu beiträgt, die Produktion zu steigern.
Auch hier ist gute Kommunikation alles. In einer E-Mail, die ich am Tag vor dem Dreh an Andrew sandte, gab ich ihm eine vollständige Zusammenfassung des Umfangs der Produktion, was ich von ihm wollte und was ich von ihm erwartet hatte. Ich sagte ihm ausdrücklich, dass wir uns für ein paar B-Roll-Shots vorbereiten würden, und ich war auch offen für weitere Ideen für B-Roll-Shots, die er hatte.
An diesem Tag musste ich auch sicherstellen, dass wir das Material im Skript vollständig abdecken. Mit anderen Worten, ich begrüßte die Kreativität in meinem Zweitkamerabediener, diese Kreativität konnte jedoch erst dann geschehen, wenn wir alle geplanten Inhalte besprochen hatten. Ich konnte nicht aufgeben, den Inhalt für ein paar nette und kreative Aufnahmen festzunageln.
Da Unternehmen daran arbeiten, Markentreue, Produktbewusstsein und weniger Supportanfragen aufzubauen, werden Lehrvideos immer beliebter. Mit der richtigen Persönlichkeit können Lehrvideos zur Unterhaltung werden!
In dem vollständigen Kurs The Instructional Video lernen Sie, wie Sie ein qualitativ hochwertiges Anleitungsvideo mit mehreren Kameras zusammenstellen. In den nächsten Lektionen sehen Sie eine Sammlung von Highlights aus dem Dreh, und Sie lernen, wie man Talente trainiert, Aufnahmen vorbereitet, im Zeitplan bleibt, Probleme bewältigt und vieles mehr.
Auf Envato Market finden Sie auch eine große Auswahl an nützlichen Videoquellen.
Accentsconagua