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Es kann schwierig sein, ein Foto zu erstellen, das aussieht, als wäre es nachts aufgenommen worden. In diesem Lernprogramm werden einige Bilder erstellt, die erscheinen, als wären sie nachts gemacht, wurden aber tagsüber draußen gedreht. Die hier gelernten Prinzipien können im Studio oder sogar bei Nachtaufnahmen im Freien angewendet werden, um ein überzeugenderes, aber dennoch gut beleuchtetes Bild zu erzeugen.
Es gibt eine Technik, die in den Filmen der Mitte des 20. Jahrhunderts immer wieder vorkommt. Es heißt "Tag für Nacht schießen". Wenn für einen Film eine Nachtszene erforderlich war, stand die Crew vor einigen Herausforderungen. Die Filme des Tages waren nicht sehr schnell, und frühere Objektive hatten auch keine großen Öffnungen. Das bedeutete, dass Nachtaufnahmen nicht in Frage kamen.
Um den Effekt zu fälschen, würden die Filmemacher tagsüber drehen, aber auf Wolfram-ausgeglichenen Film. Dieser Film hatte einen eingebauten "Weißabgleich", der für die Beleuchtung von Wolfram im Innenbereich (Orange) eingestellt wurde. Wenn sie es tagsüber draußen benutzten, erzeugte es eine kühle blaue Farbe der Bilder. Sie würden auch die Szene unterbelichten.
Wir werden heute einige dieser alten Schultechniken während unseres Fotoshootings anwenden. Wir werden tagsüber draußen schießen, aber auch künstliches Licht verwenden.
Ich traf mein Model in einem Park für mein Shooting, was bedeutete, dass ich keinen einfachen Zugang zu Power-Monolights hatte. Also packte ich meinen Vivitar 285-Blitz und ein Lichtstativ. Für dieses Shooting benötigen Sie eigentlich keine Lichtmodifikatoren.
Mein Modell für den Tag war C.A. MacConnell, ein lokaler Schriftsteller und ehemaliger Yogalehrer. Ich dachte, dass einige Yoga-Posen Spaß machen könnten, und ich könnte einige Bilder machen, die sie für ihr Autorenportrait verwenden könnte.
Bei der Überprüfung des Wetters vor dem Tag sollte es bewölkt sein. Das hätte sehr geholfen. Den ganzen Tag über war jedoch keine Wolke am Himmel. Jemand muss wirklich mit diesen Meteorologen sprechen!
Die Herausforderung bestand sofort darin, das intensive Sonnenlicht zu überwinden. Das war am frühen Nachmittag, so dass es eigentlich nicht in Frage kam, draußen zu schießen. Wenn ich einen neutralen Dichtefilter hätte, um das Licht vier oder fünf Mal herunterzufahren, wäre es möglich gewesen. Ich entschied mich dafür, im Schatten zu schießen.
Ich habe zwei Standorte ausgewählt. Einer befand sich unter einem Schutz mit interessanten Felswänden. Der andere stand unter Bäumen.
Um das helle Sonnenlicht zu überwinden, habe ich meinen ISO-Wert auf 100 gesenkt. Das ist die niedrigste Einstellung, die meine Kamera hat. Ich habe meine Verschlusszeit auf 1/125 Sekunde eingestellt. Ich konnte die Szene dann mit meiner Blende unterbelichten. Ich stellte zunächst die Blende auf f / 22 ein, endete aber mit der Feinabstimmung von f / 16. Mein Blitz war mit voller Leistung, um das Umgebungslicht zu überwinden. Ich ließ jedoch etwas Umgebungslicht herein und beleuchtete den Hintergrund.
Ich habe mich aus drei Gründen für den direkten, unveränderten Blitz entschieden. Ich wollte hartes oder hartes Licht, das zum Mond passt. Ich brauchte starkes Licht, um mit der Sonne zu konkurrieren, und ich wollte, dass mein Blitz so viel wie möglich herunterfällt.
Erstens, und das hört sich vielleicht ein bisschen dumm an, aber der Mond ist eine sehr kleine Lichtquelle. Der Mond hat auch eine viel geringere Intensität als die Sonne und reflektiert daher nicht annähernd so viel in der Umgebung. Die Sonne ist eine ziemlich kleine, harte Lichtquelle, der Mond noch mehr. Andere Nachtlichtquellen sind ebenso hart wie Straßenlaternen. Aus diesem Grund entschied ich mich auch für eine einzige Lichtquelle anstelle mehrerer Blitze.
Zweitens wollte ich die größtmögliche Leistung meines Blitzes nutzen. Das ist ziemlich einfach. Jeder Modifikator hätte meinem kleinen Blitz Strom gesaugt.
Schließlich wollte ich so viel wie möglich abfallen. Ein Abfallen tritt auf, weil die Intensität des Lichts abnimmt und der Abstand von der Lichtquelle zunimmt. Dies geschieht schneller, wenn sich die Lichtquelle in der Nähe Ihres Motivs befindet. Lichtmodifizierer wie Sonnenschirme verlängern den Abstand zwischen Blitz und Motiv sehr stark.
Wenn wir uns nachts umsehen, betrachten wir im Wesentlichen eine Szene mit abgeschnittenen Schatten. Man könnte sagen, dass wir einen „hohen Kontrast“ sehen. Glatte Farbverläufe und sogar Farbunterschiede verschwinden, aber der Abfall wird immer stärker und mit grellem Licht wird nachgebildet, was unsere Augen nachts sehen.
Die nächste Taktik, um eine Szene abzubilden, die aussieht, als wäre sie nachts gedreht worden, besteht darin, eine kleine Lichtmenge für Ihr Motiv zu erzeugen und dann den Rest der Szene in den Schatten fallen zu lassen. Dies ist im wirklichen Leben nicht der Fall, wenn Sie eine Szene bei Nacht betrachten. Es geht also eher darum, einen visuellen Hinweis darauf zu geben, dass es dunkel ist.
Wir erwarten, dass Motiv und Hintergrund eines Bildes relativ gleich belichtet werden. Wenn wir sehen, dass der Hintergrund dunkel ist, fast vollständig schwarz, denken wir, dass es Nacht ist.
Der letzte Trick des Handels stammt von dieser alten Filmtechnik. Der letzte Gedanke, den Sie Tag und Nacht ändern können, besteht darin, Ihren Weißabgleich zu ändern. Sie können dies in der Postproduktion tun, aber ich finde es hilfreich, den Weißabgleich meiner Kamera während der Aufnahme zu ändern. Es hilft mir, die Szene besser zu visualisieren.
Ich habe meinen Weißabgleich auf 3300K geändert. Ein alter Film mit ausgewogenem Wolframausgleich wäre näher an 2800K ausgeglichen, aber ich finde, dass er für diese Technik etwas zu blau ist.
Ich habe in diesem Tutorial nicht zu viel Zeit mit Komposition und Stil verbracht, aber ich mag die Art und Weise, wie sich dieses Image auch in dieser Hinsicht entwickelt hat.
Die Bilder unter dem Schatten des Baumes waren interessant, aber der Himmel sieht für mich ziemlich seltsam aus. Das Bild würde definitiv überzeugender aussehen, wenn es bewölkt wäre
Jetzt ist es Zeit für Sie, Ihre Bilder so zu gestalten, dass sie im Mondlicht aufgenommen werden. Wenn Sie nicht daran interessiert sind, mit der Sonne zu kämpfen, gelten dieselben Techniken auch für andere Standorte.
Probieren Sie es im Studio aus. Offensichtlich gibt es keine Sonne, mit der man mithalten kann, was es einfacher macht. Denken Sie nur daran, Ihr Motiv in einem Lichtpool zu isolieren, und lassen Sie den Hintergrund dunkel werden. Der Weißabgleich-Trick funktioniert genauso. Versuchen Sie es mit einer harten Lichtquelle, um die Illusion zu beenden.
Sie können es auch versuchen, um die Bilder zu verbessern, die Sie tatsächlich nachts machen. Fügen Sie einen kleinen Pool von Licht hinzu, um Ihr Motiv wirklich hervorzuheben. In diesem Fall können Sie einen für die Situation geeigneten Weißabgleich verwenden und dann Ihrem Blitz ein blaues Gel hinzufügen. Vergessen Sie nicht, dass diese Prinzipien im Filmemachen perfektioniert wurden, also funktionieren sie auch für Videos. Die Ergebnisse werden großartig aussehen!
Geben Sie es ab und teilen Sie Ihre Ergebnisse unten in den Kommentaren!
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