Verwandeln Sie Ihre Farbaufnahmen in Schwarzweiß-Meisterwerke

Für viele Fotografen kann das Konvertieren in Schwarzweiß als zweite Option erscheinen. Dies kann in der Nachbearbeitung berücksichtigt werden, wenn Sie Zeit haben oder etwas alt oder tief wirken lassen möchten. Heute schauen wir uns andere Gründe und Methoden an, um dies zu erreichen.

In der Realität ist ein Schwarzweißbild sehr stark, wenn es um die Darstellung Ihres Motivs geht. Es wird immer noch von vielen bevorzugt, um die Welt um sie herum zu bearbeiten und zu erfassen, da es die Aufmerksamkeit auf die Bildelemente lenkt, aus denen es entsteht so einnehmend.


Warum sich mit Schwarz und Weiß die Mühe machen??

Als junger Fotograf hatte ich die Auffassung, dass Schwarzweißbilder etwas waren, das in der Vergangenheit gelebt hat. Ich habe das digitale Zeitalter angenommen und es hat mir Spaß gemacht, die Farben in meinen Aufnahmen zu manipulieren, um auffällige Bilder zu erzeugen.

Als ich jedoch als Fotograf reifte, ist meine Wertschätzung für Schwarzweißbilder deutlich gestiegen. Als ich die Arbeit von Fotojournalisten und Straßenfotografen studierte, begann ich zu verstehen, wie ein Schwarzweißbild die wichtigen Elemente eines Fotos auf viel prägnantere Weise darstellen kann.

Ich überlege mir jetzt die Schwarz-Weiß-Konvertierung für jedes von mir erzeugte Bild, wobei ich mir die Zeit nehme, um festzustellen, ob das Bild tatsächlich Farbe benötigt oder ob es für die Verarbeitung in Mono besser geeignet ist. Diese Tipps helfen Ihnen hoffentlich bei der Entscheidungsfindung und ermöglichen Ihnen sorgfältige Überlegungen zu Ihren eigenen Mono-Conversions.


Foto von Simon Bray

Dateitypen und Monochrom

Du bist also beim Shooting draußen. Die Szene vor Ihnen ist in voller Farbe. Sie können den Schwarzweiß-Modus Ihrer Kamera einfach auf Schwarzweiß einstellen.

Dies hilft Ihnen, sich mit der Szene vor Ihnen zu beschäftigen und ein solides Verständnis dafür zu haben, wie ein endgültiges Schwarzweißbild aussehen kann. Bei der Auswahl von Monochrom müssen Sie jedoch vorsichtig sein, da JPEG-Dateien aufgrund der unterschiedlichen Dateitypen unterschiedlich sind. Wenn Sie Monochrom in der Kamera auswählen, haben Sie keine Möglichkeit, das Bild in der Nachbearbeitung wieder in Farbe zu konvertieren.

Aber keine Angst, wenn Sie den Dateityp ändern und in RAW aufnehmen, können Sie nicht nur Monochrom in der Kamera auswählen, um die Szene vor Ihnen wie gewünscht zu sehen, sondern auch die RAW-Datei konvertieren Wenn Sie möchten, können Sie während der Nachbearbeitung wieder auf volle Farbe zurückgreifen.


Foto von Simon Bray

Siehe in Schwarzweiß

Es ist wichtig, in Schwarzweiß zu denken und nicht einfach wegzuschießen und danach einfach umzuwandeln. Versuchen Sie, die Szenen vor Ihnen in Schwarzweiß darzustellen. Betrachten Sie einige der Elemente, die eine einnehmende monochrome Aufnahme umfassen können, wie z. B. Form, Form, Muster, interessante Texturen, Schatten, kontrastreiches Licht und starke Kompositionsstrukturen.

Diese Elemente in einem Bild werden maximiert, wenn sie in Schwarzweiß dargestellt werden. Aspekte wie die Textur können oft innerhalb eines Farbbildes verloren gehen, aber im eher minimalen Kontext einer Mono-Aufnahme kann dies zu einem Schlüsselmerkmal werden. Wachsam sein. Zum Beispiel könnte eine Wand, an der Sie sonst geradeaus gegangen wären, eine ideale Kulisse für eine Porträtaufnahme sein!


Foto von Simon Bray

Schussauswahl

Sobald Sie Ihre Aufnahmen erstellt haben, ist es Zeit, über die Bildauswahl und die Umwandlung in Schwarzweiß nachzudenken. Anstatt sich einer Aufnahme als Farbaufnahme zu nähern, um sie in Mono umzuwandeln, betrachten Sie sie von der anderen Seite.

Was würde Farbe zu dieser Aufnahme hinzufügen? Gibt es Elemente des Bildes, die verloren gehen, wenn keine Farbe vorhanden ist oder das Bild stärker ist, wenn keine Farbe vorhanden ist, von der bekannt ist, dass sie das Auge ablenkt und daher den Einfluss des Bildes beeinträchtigt.

Schauen Sie sich zwei Versionen desselben Bildes nebeneinander an, eine Farbe, eine in Schwarzweiß. Überlegen Sie sich nicht, in welche Richtung Sie sich instinktiv hingezogen fühlen. Beschäftigen Sie sich damit und fragen Sie sich warum. Dies hilft Ihnen später bei der Entscheidungsfindung, wenn Sie erkennen, welche Elemente eines Bildes die Aufmerksamkeit auf sich ziehen.


Foto von Simon Bray

Umwandlungs- und Farbtemperaturen

Ich benutze Lightroom als meine wichtigste Nachbearbeitungssoftware, daher werde ich meine Erklärungen darauf aufbauen. Ich hoffe, dass alles, was ich erkläre, auf alle anderen Nachbearbeitungsprogramme übertragbar ist.

Zuerst müssen Sie Ihre RAW-Dateien mit Ihrer Nachbearbeitungssoftware konvertieren. Sobald Sie die RAW-Datei ausgewählt haben, können Sie sie in Farbe anzeigen. Von hier aus haben Sie die Möglichkeit, das Bild in Graustufen / Schwarzweiß zu konvertieren. Wenn Sie möchten, verwenden Sie den Sättigungsregler und wählen Sie 0. Beide Optionen ziehen die Farbe aus dem Bild zurück, behalten jedoch die Flexibilität, das Bild so zu bearbeiten, als wäre es waren ein Farbschuss.

Dadurch können Sie die Farbtemperaturen anpassen. Ähnlich wie bei der Verwendung eines Farbfilters für eine Schwarzweißaufnahme können Sie die Farbtemperaturen in einer Schwarzweißaufnahme anpassen, um bestimmte Bildelemente hervorzuheben.

Auf ähnliche Weise können Sie den benutzerdefinierten Weißabgleich auswählen und den Farbton und die Temperaturen eines Schwarzweißbilds anpassen, um das Gesamtlicht in der Aufnahme zu beeinflussen. Wenn Sie mit diesen Extremen innerhalb einer Farbaufnahme gearbeitet haben, hätte dies einen dramatischen Effekt. Innerhalb einer Monoschaltung ist der Effekt jedoch viel subtiler, kann jedoch wirklich dazu beitragen, das gewünschte Gefühl für das endgültige Bild zu erzielen.


Foto von Simon Bray

Gib es Wirkung

Die aufregendsten Schwarzweißaufnahmen sind diejenigen, die einen starken Kontrast zwischen den hellen und dunklen Bereichen des Bildes haben. Verwenden Sie die Tonwertkurve, um die Lichter, Lichter, Dunkelheiten und Schatten anzupassen. Ein Bild, das einen hohen Prozentsatz von Mitteltönen enthält, wird flach und leblos aussehen, während eine Aufnahme mit stärkerem Kontrast zwischen den oberen und unteren Tönen für ein viel stärkeres Bild sorgt.

Wenn Sie bestimmte Bereiche mit reinem Weiß und Bereiche mit reinem Schwarz anstreben, sind Sie auf dem besten Weg, ein starkes Bild zu erzeugen, das eine große Wirkung hat!


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Ausweichen und Brennen

Eine andere Möglichkeit, dieses kontrastreiche Aussehen zu erzielen, besteht darin, das Bild mit den Techniken des Ausweichens und Brennens zu bearbeiten. Beim Brennen wird ein Bereich des Bildes einfach dunkler, um es zu betonen, und es kann sehr effektiv sein, wenn der Kontrast erhöht werden soll. Verwenden Sie einfach das Brennwerkzeug (oder in Lightroom, den Pinsel), wählen Sie eine Verringerung der Belichtung (wahrscheinlich zwischen 5% und 10%) und reiben Sie dann über den Bereich des Bildes, den Sie abdunkeln möchten.

Ausweichen ist eine ähnliche Technik, aber um Bereiche eines Bildes aufzuhellen, wählen Sie das Ausweichwerkzeug aus und erhöhen Sie die Belichtung, anstatt die Belichtung zu reduzieren. Stellen Sie sicher, dass Sie in kleinen Schritten daran arbeiten. Bei Überarbeitung, Ausweichen und Brennen kann ein Bild sehr unnatürlich wirken. Wenn Sie mit kleinen Prozentsätzen arbeiten, sehen Sie eine schrittweise Entwicklung in Ihrer Aufnahme und können sicherstellen, dass sie ihr realistisches Aussehen beibehält.


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Verwenden Sie diese Voreinstellungen!

Etwas, das ich in der Vergangenheit als Anleitung verwendet habe, ist die Verwendung der Voreinstellungen, die in der Software angezeigt werden. Sie können auch weitere Bearbeitungsvoreinstellungen herunterladen. Einige mögen dies als Betrug betrachten, aber wenn Sie gerade erst mit der Monochrom-Konvertierung beginnen, kann dies tatsächlich eine sehr gute Anleitung für die Einstellungen sein, die zur Erzeugung der gewünschten Effekte in Ihren Bildern erforderlich sind.

Wählen Sie einfach ein Geschenk, vielleicht etwas Grundlegendes, wie z. B. Monochrome Creamtone, und beobachten Sie die Änderungen in den Einstellungen Ihres Bearbeitungsmenüs. Sie können dann ausprobieren, wie bestimmte Bearbeitungswerkzeuge Ihr Bild beeinflussen, um es selbst anwenden zu können. Stellen Sie sich vor, dass Ihre Kamera automatisch eingestellt ist und die Einstellungen erlernen, bevor Sie auf manuell umschalten.


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Der letzte Schliff

Nachdem Sie Ihr Bild konvertiert und mit den Bearbeitungstools gearbeitet haben, um das gewünschte Gesamtgefühl zu erzielen, gibt es einige zusätzliche Elemente, die Sie hinzufügen können, um das Bild zu verbessern.

Das Hinzufügen von Körnern kann manchmal das Gefühl haben, dass Sie die Schärfe der Aufnahme beeinträchtigen. Abhängig von der Art des Bildes, das Sie erstellen möchten, kann dies eine äußerst effektive Methode sein, um das Gefühl einer Aufnahme zu verbessern. Es kann eine zusätzliche Tiefe und Körnung geben.

Sie können auch eine leichte Vignette zu Ihren Aufnahmen hinzufügen, indem Sie die Ecken des Bildes leicht verdunkeln, um den Betrachter auf den zentralen Bereich des Bildes zu fokussieren. Beide Techniken versuchen einige ältere Monochrom-Filmaufnahmen zu reproduzieren und können bei sorgfältiger Anwendung äußerst effektiv sein.


Foto von Simon Bray

Gönnen Sie sich etwas!

Hoffentlich fühlen Sie sich jetzt inspiriert, das Schwarz-Weiß-Bild zu umarmen und zunächst jede Aufnahme, die Sie machen, nicht nur als Farbaufnahme, sondern auch als beeindruckendes monochromes Bild zu betrachten.

Der beste Startpunkt ist der Katalog der bereits aufgenommenen Bilder. Sie können nie wissen, dass Sie mit ein paar einfachen Umwandlungstechniken eine vergessene Farbaufnahme in ein Schwarzweiß-Meisterwerk verwandeln können.


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