Share
Was Sie erstellen werdenEs erfordert viel harte Arbeit, Technik und Geschicklichkeit so anzuwenden, dass sie eine große Anziehungskraft hat und gleichzeitig den persönlichen Empfindungen eines Künstlers treu bleibt. Sergey Kandakov, unser Interviewpartner, hält seine Arbeit frisch und zielgerichtet, während er seine eigene Stimme in seinen Entwürfen behält. Es ist Zeit für einen Spaziergang hinter den Kulissen mit einem unserer eigenen Autoren hier bei Tuts+.
Vielen Dank für das Interview. Beginnen wir am Anfang: Was hat Sie zu Illustration und Design gebracht??
Danke, dass Sie mich interviewt haben. Nun, es ist mein natürliches Bedürfnis, etwas zu schaffen. Ich muss mich ausdrücken. Und Design ist eine großartige und offene Möglichkeit, um gutes Einkommen zu erzielen und Spaß zu haben. Das mache ich eigentlich: Ich habe Spaß. Wenn ich Illustrationen mache, genieße ich [was ich mache]. Ich denke, es ist der wichtigste und erstaunlichste Teil des Lebens: Ihren Job zu genießen.
Sergey und seine Frau. Wer oder was sind Ihre wichtigsten Inspirationsquellen??
Nun, ich bekomme meine Inspiration aus dem Alltag. Einige Ideen kommen unerwartet oder aus aktuellen Arbeiten. Weißt du, etwas kreieren und plötzlich: "Oh, es ist cool, auch dieses und jenes übrigens zu kreieren!" Und in die Notizen fallen. Oder einen neuen Film schauen oder ein neues Buch lesen und: "Wow, schöne Idee! Vielleicht muss ich etwas dazu schaffen!" Persönliches Beispiel ist auch für mich inspirierend. Ich war sehr beeindruckt von den Werken meines Freundes Dmitry Fet zu Beginn meiner Arbeit. Meine ersten Kunstwerke waren seinen Vektoren sehr ähnlich.
Hast du Kunst studiert oder bist du Autodidakt? Hat dies den Stil der Tutorials beeinflusst, die Sie in irgendeiner Weise für Tuts + durchgeführt haben?
Ich habe mich selbst beigebracht. Ich bin von meiner Kindheit an süchtig nach Kunst. Aber es war nur zum Spaß, bis mir meine Mutter zu einem 3-monatigen Multimedia-Kurs riet. Dort lernte ich einfache Schritte Coreldraw und Adobe Photoshop. Dann habe ich einige Bücher darüber gelesen Adobe Illustrator, Ich habe ein paar Tutorials studiert usw. Ich habe versucht, akademisches Zeichnen zu studieren, um meine Fähigkeiten zu erweitern, aber es ist mir zu langweilig: Alles, was ich in Tutorials erkläre, ist nur meine eigene Erfahrung. Ich bin froh, es zu teilen.
Schauen Sie sich das Tutorial von Sergej an, Erstellen Sie einen Tattoo-Stil, Grunge, Tag des toten Mädchens Poster in Illustrator.Sie haben sich auf Microstocks spezialisiert. Für diejenigen, die nicht viel über diesen Bereich von Design und Produkt wissen, was ist das? Warum haben Sie sich entschieden, daraus ein Unternehmen zu gründen??
Microstocks sind ein erstaunlicher Teil der Globalisierung und eine großartige Möglichkeit, hilfreich zu sein. Zum einen ist dies der einfachste Weg, um Designinhalte für jedes Unternehmen zu finden, und zum anderen ist es eine großartige Möglichkeit, Designinhalte zu erstellen und bereitzustellen, die die Menschen benötigen. Es ist wunderbar! Es gibt Millionen von Bildern, die Kunden, Designer oder SEO-Spezialisten in ihren Projekten finden, kaufen und verwenden können. Und ich bin derjenige, der diese Bilder kreiert und zur Verfügung stellt. Es gibt keine Büros, keine Termine, keine Kunden. Nur Trends, Ideen und einfache technische Anforderungen. Der beste Weg, um Spaß zu haben und Einkommen zu erzielen!
Ein Beispiel für eine der Microstock-App-Icons, die Sergey verpackt hat, hat OMG! Auf seiner Website.Wie hältst du deine Arbeit frisch? Es ist klar, dass Sie aktuelle Designtrends verstehen. Gibt es Quellen, um zu wissen, was gefragt ist??
Ja, ich bekomme Newsletter von den Hauptmikrostocks. Ich habe auch Updates von Websites wie Behance, FromUpNorth usw. abonniert. Ich überprüfe immer Homepages und die Spitzen der Marktplätze, mit denen ich arbeite. Und wieder gibt der Alltag Informationen: Rundfunk, Gadgets, Klatsch.
Sergej nimmt den sehr aktuellen Trend der Schatten mit dem Icon-Design an.Wie sieht dein kreativer Prozess aus??
Manchmal skizziere ich mit meinem Wacom-Tablet. Manchmal benutze ich mein altes Zeug, um etwas Neues zu bauen. Manchmal möchte ich eine Idee verwirklichen und komme schließlich zu etwas völlig anderem. Jedenfalls beginne ich immer mit einer Vorlagendatei, die alles enthält, was ich brauche: Farben, Pinsel, Ebenen usw. Normalerweise versuche ich, sauber zu arbeiten, aber manchmal gibt es zu viele Elemente auf der Leinwand, die ich möglicherweise brauche.
Ein Beispiel für den Arbeitsbereich in Adobe Illustrator. Sergeys abschließendes Kunstwerk ist in der Zeichenfläche enthalten, und die Bestandteile seines Designs sind in seiner Arbeitsdatei verstreut und gespeichert.Ich dupliziere immer Ebenen, um den Fortschritt zu halten. Ich speichere auch verschiedene benannte Dateien, um ein Backup zu haben. Ich kann sagen, dass ich eine genaue Person bin und versuche, meine Dateien in Ordnung zu halten. Ich kann die Datei, die ich 2008 erstellt habe, in wenigen Sekunden finden [weil sie organisiert ist].
Die Bedeutung der Benennung von Dateien und Ordnern, die oben angezeigt werden. Dies ermöglicht es jedem Designer, Wochen, Monate und sogar Jahre später wieder an die Arbeit zurückzukehren und genau zu wissen, was jede Datei enthält.Welche Programme und Tools verwenden Sie zur Erstellung Ihrer Arbeit? Alles, was Ihnen besonders gefällt, möchten Sie den Lesern empfehlen?
Ich benutze Adobe Illustrator als Hauptsoftware, um meine Kunstwerke zu erstellen. Es ist mein heiliger Gral. Und ich empfehle es natürlich jedem, der Vektorgrafiken professionell erstellen möchte. Ich benutze auch Adobe Photoshop um einige Rasterversionen meiner Vektoren zu bearbeiten. ich benutze Adobe Bridge Zuordnen von JPGs (Erstellen von EXIFs). Ich mache ein paar Screenshots mit Skitch. Mein Hauptbrowser für Arbeit ist Feuerfuchs. Ich benutze auch Gesamtkommandant um meine Dateien zu verwalten.
Wie sieht dein typischer Arbeitstag aus? Wie wäre es mit deinem Arbeitsplatz? Können Sie uns einen Einblick geben, wie und wo Sie arbeiten?
Ich arbeite von zu Hause aus. Mein Arbeitsplatz enthält einen Laptop, der an einen Monitor angeschlossen ist. Tablet, Maus, Tastatur - nichts Besonderes. Ich lebe zurzeit in Thailand, also habe ich Buddha unter meinem Bildschirm.
Mein typischer Arbeitstag beginnt um 8 Uhr. Ja, ich bin ein Frühaufsteher. Eigentlich fange ich gleich mit der Arbeit an, nachdem meine Tochter in den Kindergarten gegangen ist. Mein kreatives Potenzial ist in den Morgenstunden immer stark; weiß nicht warum. Zuerst überprüfe ich meine E-Mails, während ich Kaffee trinke, und gebe Feedback. Dann beginne ich mit meinen Microstock-Projekten kreativ zu arbeiten (ich habe immer die Liste der Ideen, die ich zuvor in die Reihe gestellt habe). Oder eine individuelle Arbeit erledigen. Ein wichtiger Teil meines kreativen Prozesses ist Musik. Ich liebe drum'n'bass - es ist meine zweite große Leidenschaft nach Design. Manchmal tanze ich sogar auf dem Stuhl sitzend. Alles in allem ergibt es gute Ergebnisse. Aber ich bin sehr auf den kreativen Prozess konzentriert. Deshalb verwende ich keine Boten, wenn ich arbeite. Nichts kann mich während dieser 5-6 Stunden ablenken. Ich bin total mit meiner Arbeit beschäftigt. Und normalerweise ende ich gegen 14.00 Uhr. Bis dahin verliere ich allmählich meine Konzentration. Dann gehe ich ins Fitnessstudio, um auf andere Weise Spaß zu haben.
Ist Ihre Arbeit in der Regel auf Microstock ausgerichtet, oder sind Sie freiberuflich tätig, machen Vertragsarbeiten oder sind auch intern beschäftigt?
Ja, ich arbeite manchmal selbst, wie ich schon sagte. Nur um zusätzliches Einkommen und zusätzlichen Spaß zu haben. Es ist auch eine gute Alternative zu Mikroschocks. Ich mag es manchmal, die Landschaft zu wechseln. Ich habe einige Stammkunden, die mir regelmäßig interessante Projekte geben. Normalerweise fordern potenzielle Kunden einige Projekte per E-Mail an. Sie finden mich durch meine Profile auf Mikroschocks. Ich suche keine Kunden aus.
Welche Ratschläge haben Sie für aufstrebende Illustratoren oder Künstler, die sich wie Sie mit Design beschäftigen möchten?
Liebe was du tust! Die mit Leidenschaft geschaffene Kunst wird zum Hits! Viel Spaß bei der Arbeit! Und noch etwas für diejenigen, die gute Inhalte für Microstocks erstellen möchten: Denken Sie als Kunde! Kaufen Sie selbst etwas. Nur so können Sie wirklich nützliche Bilder erstellen. Denken Sie immer an diese Frage: "Wie kann das, was ich schaffe, im realen Design angewendet werden?" Auf diese Weise können Sie auf Microstocks zugreifen.
Vielen Dank an Sergey, dass er sich die Zeit genommen hat, sich über seine Arbeit zu unterhalten. Es ist fantastisch, hinter dem Vorhang eines Arbeitstiers eines Designers zu sehen und einen Eindruck vom Leben eines arbeitenden Künstlers zu bekommen. Sie können seine Arbeit unter den folgenden Links überprüfen:
Außerdem können Sie die Tutorials von Sergey hier auf tuts + unten anschauen.
Accentsconagua