Dies ist ein bisschen ein besonderes Interview. Nataliya Dolotko ist eine ukrainische Künstlerin, die derzeit in Deutschland lebt und Microstock-Grafiken und Tutorials für uns hier bei Tuts + erstellt. Lesen Sie weiter, um zu erfahren, was sie zum Design veranlasst hat, zu ihren Erfahrungen als Künstlerin, die für Tuts +, Shutterstock und Fotolia arbeitet, und wo sie mit ihren Entwürfen vorgeht.
Hallo Nataliya! Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit für dieses Interview genommen haben. Beginnen wir mit dem, was Sie zur Kunst gebracht hat.
Ich bin so aufgeregt und froh, dieses Interview zu haben! Vielen Dank für die Einladung!
Nun, ich habe immer gern gemalt und war ein schüchternes Kind, das leise in ihre Ecke zeichnete. Seit der Schule sind meine Notizbücher mit Kritzeleien und Zeichnungen gefüllt. Als ich an der Nationalen Universität von Lviv in der Ukraine (tatsächlich bin ich Geschichtslehrer) abgeschlossen habe, wechselte ich ein paar Berufe und konnte mich bei keinem von ihnen behaupten. Meine Familie ist viel auf Reisen, und als wir in den USA lebten, begann ich auf Empfehlung meiner Freundin Tamara Patsay, für Microstocks zu zeichnen. Das letzte Mal, als meine Familie in Frankreich lebte und ich an einer ukrainischen Schule in Paris unterrichtete, beschloss ich, den Berufswechsel immer wieder einzustellen und professioneller Künstler zu werden.
Wer oder was sind Ihre wichtigsten Inspirationsquellen??
Es gibt einige Künstler, die mich sehr inspirieren: Beatrix Potter, Jill Barklem, Jean-Jacques Sempé, Brian Paterson, Teagan White und viele talentierte Künstler auf Microstock-Websites. Ich liebe Bibliotheken, Museen und Kunstgalerien, Ausflüge zu Burgen, Kinderbücher, die ich mit meiner Tochter lese, Vintage-Fotos und mit meiner Familie durch die schöne Stadt München spazieren.
Sind Sie formal ausgebildet??
Ich habe meinen Master in Geschichte abgeschlossen. Ich dachte darüber nach, ein zweites Kunststudium zu beginnen, entschied mich jedoch, durch Online-Kurse und -Tutorials zu lernen, was ich wissen wollte. Also bin ich total Autodidakt.
Wie sieht dein kreativer Prozess aus??
Meine Zeichnungen sind meine Gefühle. Es ist mein natürliches Bedürfnis, Papier und Bleistift zu verwenden. Ich habe immer ein Skizzenbuch und Marker oder Bleistifte in meiner Handtasche. Ich zeichne in der Metro, wenn ich in ihrer Tanzstunde auf meine Tochter warte oder während eines Urlaubs am Strand. Es ist etwas, das aus meinem Herzen fließt. Und wenn ich es einmal auf Papier gezeichnet habe, digitalisiere ich es nie. Ich hatte Gefühle, ich habe sie zu Papier gebracht und bin zufrieden. Wenn ich jedoch in der Nähe meines Computers bin, versuche ich, in Adobe Illustrator zu zeichnen und damit Geld zu verdienen.
Welche Programme und Tools verwenden Sie zur Erstellung Ihrer Arbeit? Alles, was Sie besonders mögen, das Sie empfehlen möchten?
Ich verwende immer nur Adobe Illustrator oder Marker und Papier. es reicht aus, etwas zu zeichnen. Für mich ist es sehr wichtig, einen qualitativ hochwertigen Marker oder Bleistift, einen sauberen Radiergummi und ein schönes Notizbuch zu haben. Viele Menschen verwenden zunächst Skizzen und übertragen sie auf den Computer. Sie müssen viele Schritte ausführen, bevor sie ihre Kunstwerke sehen.
Ich befürworte den einfachsten Weg, wenn Sie einfach die KI öffnen, ein neues Dokument erstellen und das war's. Sie haben dort alles, was Sie brauchen. Um meine Dateien zu organisieren, verwende ich den Datei-Explorer. Vor kurzem habe ich mit Moosti begonnen, einem Online-Zeitmessgerät, um besser organisiert zu sein. Ich mag auch Bleistifte und Marker von Stabilo, Staedtler und Faber-Castell.
Seit wann arbeiten Sie professionell? Ist deine Arbeit als Künstler dein Tagesjob??
Meine Arbeit als Künstler ist meine einzige Arbeit. Ich habe 2009 angefangen, für Microstocks zu zeichnen, und 2013 für Tuts +, was mein Einkommen ausmacht. Ich versuche nicht auf Provision zu arbeiten. Ich kann nicht unter dem Druck arbeiten.
Wie sieht dein typischer Arbeitstag aus? Wie wäre es mit Ihrem Arbeitsplatz??
Ich beginne meinen Arbeitstag um 7:30 Uhr. Jeden Tag widme ich mich einer halben Stunde der Verbesserung meiner Deutschkenntnisse. Danach beantworte ich E-Mails, zeichne, lade Bilder in Microstocks und schreibe Tutorials. Wenn ich zeichne, verliere ich meine Verbindung zur Realität, und manchmal ist es schwierig, mich selbst zu unterbrechen und genau das zu tun, was ich gemäß meinem Arbeitstagplan brauche. Um 14.30 Uhr gehe ich los, um meine Tochter von der Schule abzuholen.
Als kreative Person ist es sehr wichtig, frei zu sein, wenn Sie ohne Chef oder Zeitrahmen arbeiten, in denen Sie zwischen 20 und 17 Uhr etwas erstellen müssen. Trotzdem muss ich sehr organisiert sein, um etwas zu erreichen.
Nataliyas Arbeitsraum mit ihren Werkzeugen und Inspirationen.Momentan erstellen Sie Mikromaterial für Shutterstock und schreiben Tutorials für Tuts +. Wie haben Sie angefangen, mit diesen Unternehmen zu arbeiten??
Ich habe 2009 mit Shutterstock und anderen Microstocks angefangen, als ich mit meinem Baby zu Hause war. Jetzt ist es der perfekte Job für mich, weil sich meine Familie sehr um die Welt bewegt und ich in jedem Land arbeiten kann, in dem wir leben. Ich zeichne auch für andere Aktienseiten, z. B. Dreamstime, 123RF, Fotolia, Depositphotos und iStock. Ich schreibe Tutorials für Tuts +, 123RF und Medialoot. Aber meine erste Liebe war Tuts+.
Worauf achten Sie bei der Erstellung von Konzepten für Tutorials? Konzentrieren Sie sich darauf, Trends zu treffen, Anweisungen von Redakteuren zu übernehmen, oder erstellen Sie Dinge, die Sie möchten, und schreiben Sie darüber?
Ich surfe einfach durch das Internet, oft auf Pinterest. Sie kennen diesen Moment, wenn Sie scrollen, schauen und dann… Boom! Sie haben eine großartige Idee für das nächste Tutorial! Ich lese auch Ratschläge von Redakteuren, halte es für eine Weile im Gedächtnis und… Boom! Ich werde eine Karte für Trello machen.
Welche Art von Arbeit verkaufen Sie beim Erstellen von Inhalten für Micro Stock am besten für Sie? Erstellen Sie Entwürfe mit der Absicht, ein hoher Verkäufer zu sein, oder konzentrieren Sie sich auf die Erstellung von Arbeiten, die Sie zuerst lieben, mit der Idee, dass dies möglich ist?
Natürlich achte ich darauf, was sich am besten verkauft, zu welcher Jahreszeit oder zu welchen Feiertagen, und ich bekomme die Newsletter aus den Microstocks. Mein Hauptziel ist es, erkennbar zu sein, und deshalb konzentriere ich mich hauptsächlich auf das, was ich liebe. Die erste Priorität ist meine Persönlichkeit beim Zeichnen.
Was sind deine Ziele als Künstler??
Mein größtes Ziel ist es, meine eigene Marke zu haben.
Welche Ratschläge haben Sie für aufstrebende Designer??
Balance und Harmonie in allem! Frei zu sein und sich selbst zu organisieren. Um Workaholic zu sein, aber erinnere dich an deine Familie. Wenn Sie ein Grafikdesigner sind, können Sie sich nicht nur auf das Einkommen konzentrieren und seelenlose Symbole für Geld zeichnen. Wenn Sie jedoch das Talent Gottes haben, etwas Schönes zu erschaffen, können Sie nicht nur zum Spaß zeichnen, weil es eines der Gebote Gottes ist, Ihr eigenes Talent zu entwickeln. Und üben, üben, üben!
Vielen Dank an Nataliya, dass Sie sich heute die Zeit genommen haben, ihre Kunstwerke und Erfahrungen mit uns zu teilen. Ich liebe und stimme mit der Idee überein, dass Sie manchmal nur erstellen müssen, weil Sie es können. Es ist ein schönes Gefühl und zeigt wirklich mit ihren Entwürfen.
Um mehr über Nataliyas Arbeit zu erfahren, besuchen Sie diese Links im Web: