Jeder Gitarrenspieler, Ingenieur und Produzent möchte den ultimativen Gitarrensound aufnehmen, aber es ist nicht immer einfach, den großartigen Sound, den Sie im Raum hören, einzufangen. In dieser Serie, die auf meinem neuen Buch The Ultimate Guitar Tone Handbook (geschrieben mit Rich Tozzoli) basiert, werde ich kurz erläutern, warum akustische und elektrische Gitarren, Verstärker, Lautsprecherboxen und Effekte so klingen, wie sie aufgenommen werden, und wie sie am besten aufgenommen werden mischen Sie sie, nachdem Sie den Ton erhalten haben. In Teil 5 dieser Serie werden wir verschiedene Mike-Techniken für E-Gitarren sehen.
Es ist erstaunlich, was man mit einem einzelnen Mikrofon machen kann, wenn man etwas experimentiert. Hier sind eine Reihe von Techniken, die seit den 50er Jahren für populäre Aufnahmen verwendet werden. Sie funktionieren alle, aber denken Sie daran, dass das, was für eine Aufnahme funktioniert, für eine andere nicht funktioniert. Deshalb ist es gut, immer eine Alternative in der Tasche zu haben, wenn Sie eine brauchen.
Stellen Sie einen Shure SM57 in einem Abstand von etwa 2,5 cm vom am besten klingenden Lautsprecher im Gehäuse auf. Platzieren Sie das Mikrofon ungefähr drei Viertel des Weges zwischen der Kante des Lautsprechers und der Schwingspule (von der Schwingspule weg). Wenn Sie mehr High-End benötigen, bewegen Sie das Mikrofon in Richtung der Schwingspule (der Mitte des Lautsprechers). Wenn der Sound mehr Körper benötigt, bewegen Sie ihn in Richtung der Außenkante des Lautsprechers. Stellen Sie sicher, dass das Mikrofon den Lautsprecherkegel nicht berührt, wenn die lautesten Passagen gespielt werden (siehe Abbildung 1)..
In den 60er und 70er Jahren wurde die Mikrofonverstärkung konsequent durchgeführt, indem das Mikrofon ein bis zwei Fuß von der Mitte des Lautsprechers oder der Lautsprecher entfernt platziert wurde (siehe Abbildung 2). Dadurch kann sich der Sound von den Lautsprechern und dem Gehäuse entwickeln, er fängt jedoch auch einen Teil des Raums ein, was ein schöner Bonus sein kann. Die ideale Entfernung für einen Schrank mit zwei Lautsprechern ist der Punkt, an dem die Ausgabe beider Lautsprecher kombiniert wird. Bewegen Sie das Mikrofon zur Seite, um mehr Klang einer der Lautsprecherspulen aufzunehmen, wenn mehr High-End-Werte erforderlich sind.
Wenn Sie ein Marshall-Gehäuse verwenden, positionieren Sie ein einzelnes Mikrofon in einem Abstand von 12 bis 24 Zoll (12 bis 24 Zoll) vom Totpunkt zu allen 4 Lautsprechern, die auf die Logo-Platte gerichtet sind (siehe Abbildung 3). Sie können dies auch für andere geschlossene Schränke verwenden, es sei denn, ihr Logo befindet sich möglicherweise nicht in derselben Position. Bei einem typischen 4x12-Lautsprecherschrank (wie das Standardmodell von Marshall 1960) werden die vier Lautsprecher normalerweise in einem Abstand von 15 bis 24 Zoll vom Gehäusemitte (abhängig von den Lautsprechern) additiv..
So viel Vielfalt Sie mit einem Mikrofon erreichen können, mit zwei können Sie noch viel mehr erreichen. Im Laufe der Jahre stellten viele Ingenieure fest, dass sie den Ton, den sie im Raum hörten, durch Hinzufügen eines zweiten Mikrofons genauer erfassen können. Hier sind einige Beispiele.
Platzieren Sie den SM57 wie in der klassischen Methode 1 oben in der Nähe des Grilltuchs. Fügen Sie nun eine Sennheiser MD 421 an derselben Position rechts neben der 57 ein, richten Sie sie jedoch in einem Winkel von 45 Grad in Richtung der Schwingspule. Mit diesem Setup können viele Sounds erzielt werden, indem die Mikrofone auf verschiedenen Ebenen summiert werden und die Phase umgedreht wird (siehe Abbildung 4). Natürlich können Sie beliebige Mikrofone verwenden, aber das klassische Setup verwendet die 57 und 421.
Stellen Sie bei einem Verstärker mit offener Rückseite (wie bei einem typischen Fender) ein Mikrofon etwa einen Fuß von der Rückseite des Verstärkers entfernt und nicht in der Nähe eines Lautsprechers auf, während Sie ein einzelnes Mikrofon für die Vorderseite des Gehäuses verwenden ( siehe Abbildung 5). Normalerweise müssen Sie die Phase am hinteren Mikrofon umdrehen, aber probieren Sie beide Positionen aus und verwenden Sie die Position mit dem niedrigsten Pegel.
Fügen Sie bei Verwendung der Mikrofoneinstellung des Einzelmikrofons Classic # 1 mit dem Mikrofon in der Nähe des Grillrosts ein zusätzliches Mikrofon an der Stelle hinzu, an der der Klang der Lautsprecher in einem Abstand von 18 bis 24 Zoll zusammenläuft (siehe Abbildung 6). Je nach Größe und Klang des Raums kann dieser Abstand auf bis zu 6 Fuß erhöht werden, wodurch sich das gefangene Ambiente erhöht.
Das High-End eines Gitarrenkabinetts war nie ein Problem für die Aufnahme. es war schon immer das untere Ende, das schwierig war. Infolgedessen haben viele Ingenieure drei Mikrofone verwendet, um einen größeren Klang aufzunehmen. Hier sind einige der am häufigsten verwendeten Methoden.
Nachdem Sie den Sweet-Spot des Gehäuses wie oben beschrieben gefunden haben, bündeln Sie ein SM57, MD 421 und Beyer M160 (oder ein anderes Bändchenmikrofon wie ein Royer R-121). Alle drei Mikrofone richten sich direkt an den am besten klingenden Lautsprecher im Gehäuse. Nach Geschmack mischen. Die 57 liefert den Biss, die 421 die Mitten und die 160 den Körper (siehe Abbildung 7). Beachten Sie, dass dies nur mit einem 57 und 421 funktioniert, obwohl jedes Bändchenmikrofon dies tun kann.
Fügen Sie bei jeder der beiden Mikrofonmethoden ein drittes Mikrofon etwa 6 Fuß vom Gehäuse entfernt hinzu (siehe Abbildung 8). Große Membrankondensatormikrofone funktionieren gut, ebenso wie Bänder mit 8 Bändern oder Kondensatormikrofone, die mit einem Polbild von 8 konfiguriert sind. Stellen Sie sicher, dass Sie genügend Platz im Raum haben, um dieses Mikrofon zu platzieren, und dass sich das Mikrofon nicht in der Nähe der Wand befindet, da es möglicherweise einige unangenehme Raumreflexionen aufnimmt. Denken Sie daran, dass diese Technik nur so gut klingt wie Ihr Raum.
Fügen Sie zu jeder der beiden Mikrofonmethoden ein drittes Mikrofon hinzu, das auf eine harte Wand im Raum gerichtet ist (nicht auf den Verstärker gerichtet). Hören Sie sich den Klang jeder der harten Wände an und finden Sie die, die die angenehmsten Spiegelungen hat. Stellen Sie das Mikrofon etwa drei Fuß von der Wand entfernt auf. Die drei Mikrofone können in verschiedenen Anteilen zusammengemischt werden, um viele unterschiedliche Toneffekte zu erzeugen (siehe Abbildung 9). Der Erfolg dieser Methode hängt wiederum vom Klang des Raums ab, in dem sich der Verstärker befindet.
Es ist nicht ungewöhnlich, dass sich Ingenieure darüber beschweren, dass sie das untere Ende eines Marshall-Kabinetts nicht zu erfassen scheinen. Es klingt vielleicht großartig im Raum, aber es kommt bei der Aufnahme einfach nie so vor. Glücklicherweise gibt es einen Trick, um den großen Marshall-Sound einzufangen, auch wenn er etwas unorthodox aussieht.
Platzieren Sie ein Bandmikrofon zwei Zoll von einer der hinteren Ecken des Gehäuses entfernt, um das untere Ende des Gehäuses einzufangen (siehe Abbildung 10). Dies funktioniert aufgrund der verwendeten Holz- und Bautechnik nur mit Marshall-Schränken, aber es funktioniert wirklich gut! Bändchenmikrofone scheinen am besten zu funktionieren, aber Sie können unabhängig vom gewählten Mikrofon immer noch einen schönen runden Low-End einfangen.
Eddie Kramer war ein langjähriger Jimi Hendrix-Ingenieur und zeigte mir einmal das Setup, mit dem er den Great One aufgenommen hatte. Er begann mit dem Mikrofonbündel eines SM57, MD 421 und Beyer 160 an der Spitze des besten Lautsprechers von Jimis Marshall-Kabinett. Dann stellte er einen Neumann U-67 etwa drei Meter vom Schrank entfernt auf und beendete ihn mit einem Stereomikrofon, der etwa sechs Fuß von diesem entfernt war (etwa drei bis zehn Meter von dem Schrank entfernt)..
Aber warte, es gibt noch mehr. Eddie würde alle Mikrofone in einen bandverzögerten EMT-140-Plattenhall bringen und die Stereosignale zurück zur Konsole bringen. Zwischen den Mikrofonen und dem Hall gibt es insgesamt acht Kanäle für einen einzelnen Gitarrensound. Der Beweis liegt natürlich im Hören, da Jimis Gitarrensound bis heute nachgeahmt wird.
Es gibt viel mehr Gitarren-Miking-Techniken als oben, aber diese bieten viele Variationen für alle Eventualitäten. In Teil 6 schauen wir uns an, was eine akustische Gitarre großartig klingen lässt.