Auf einer kürzlichen Reise nach Afrika in diesem Jahr hatte ich das Privileg, mit einem lokalen Chor zusammenzuarbeiten und mit ihnen einen Songwriting-Workshop durchzuführen. Nach einigen anfänglichen Diskussionen begannen sie, Songs zu schreiben, die in kleinen Gruppen zusammenarbeiteten, und entwickelten einige wirklich aufregende, lebendige neue Ideen.
Bald war es Zeit, Demos aller neuen Songs zu machen. Zu diesem Zweck hatte ich meine mitgenommen Zoom H4n tragbarer Recorder. Das übergeordnete Ziel war es schließlich, eine neue CD mit kompletten Arrangements und Vocals der Band aufzunehmen, sodass die Demos später verworfen wurden und nur benötigt wurden, um eine klare, einfache Performance jedes Songs als Ausgangspunkt für die folgenden Studio-Band-Arrangements bereitzustellen.
Was ich hören musste, war eine klare, einfache Melodie und eine Vorstellung von der Gesamtgeschwindigkeit und dem Rhythmus. Ich bat darum, dass sie das Aufführungsarrangement sehr einfach halten und mir am Ende eine saubere Version der Texte zur Verfügung stellen - mit einer groben Übersetzung in Englisch.
Alle Gruppen haben sehr gute Arbeit geleistet und sich auf das Singen konzentriert - sie haben eigentlich nur wenig Instrumentierung geliefert, nur ein paar Trommeln und vielleicht auch eine akustische Gitarre. Eine Gruppe verwendete ein Keyboard, aber ich entschied mich, die Dinge einfach zu halten und mit den eingebauten Mikrofonen in Stereo aufzunehmen, ohne Vier-Spur mit zusätzlichen Line-Eingängen zu vermeiden.
Das Wetter war schön und sonnig und die Lage ruhig. Daher beschloss ich, alles im Freien aufzunehmen, um Raumgeräusche zu vermeiden. Dies erwies sich als eine gute Entscheidung, denn ohne Raumambiente konnte man alles sehr klar hören.
Hier ist ein Auszug aus einem der Songs, die wir später für die CD ausgewählt haben:
Es gab insgesamt 21 Lieder. Einige waren eher von westlichen Musikstilen beeinflusst, aber das Lied oben hat viel kongolesischen Einfluss auf die Art und Weise, wie es geschrieben wird. Auftakt und ein klarer Puls, aber ein eher fließender Groove und viele Kreuzrhythmen.
Irgendwie wissen die Sänger, wann sie reinkommen oder meistens. Ich habe bereits angefangen an diesem Song-Arrangement zu arbeiten, jetzt bin ich zurück in Großbritannien und habe versucht, den Groove so weit wie möglich nachzuahmen. Ich versuche nicht zu viel darüber nachzudenken, in welcher Taktart es sich befinden könnte.
Hier ist ein weiterer eher ungewöhnlicher Liedauszug in einem typischen ländlichen Dorfstil:
Die Jungs in dieser Gruppe versuchten, den Gesang nachzuahmen, den man in einem Buschdorf finden könnte, das von Stammesältesten gesungen wurde. Sie machten eine ziemlich gute Arbeit, wenn sie das Lachen und die Reaktion der anderen Anwesenden beurteilten.
Die meisten Feldrecorder sind so konzipiert, dass sie praktisch eingesetzt werden können - einfach einschalten, den roten Knopf drücken und loslegen -, aber es gibt ein paar Dinge, über die Sie nachdenken sollten, um mögliche Fallstricke später zu vermeiden:
Der Chor singtNachdem die aufgenommenen Dateien auf den Laptop kopiert worden waren und alle nach Hause gegangen waren, war es Zeit, zuzuhören und zu sehen, was getan werden muss, um die Dinge ein wenig aufzuräumen. Ich habe eine Kopie von verwendet WaveLab 8.0 um die aufgenommenen Demos zu bearbeiten.
Beim Import jedes Songs waren die Ergebnisse sauber genug, aber die Levels waren definitiv etwas leise. Das allgemeine Gl Mit den Höhen schien es gut und klar zu sein, aber ich hatte das Gefühl, dass jeder Song etwas mehr Wärme und Körper vertragen könnte. Ich entschied mich für ein wenig Röhrenkompression und normalisiere nach dem Topping und Tailing jeder Spur.
Die 12 Songs, die schließlich ausgewählt wurden, hatten alle diese Behandlung und wurden in einem separaten Ordner auf einem externen Laufwerk gespeichert. Jemand wollte, dass MP3s von diesen auf dem Telefon gespeichert sind, und das war eine andere Aufgabe.
Neben den Projekt-Song-Demos habe ich es geschafft, den gesamten Chor ein paar Mal gemeinsam zu singen. Ich wollte dies tun, um einen Eindruck davon zu bekommen, wie ihre Gruppengesänge klingen könnten, da wir planen, später im Jahr zusammenzuarbeiten, und ich werde ihren Gesang in einem Studio richtig auf die fertigen Backing-Tracks aufnehmen müssen.
Es war nicht möglich zu wählen, wo dies passiert ist, da die Gruppe von Natur aus spontan ist. Daher wurden beide Beispiele, die ich hier habe, in einem kleinen Saal aufgenommen:
Leider bekam ich den Beginn dieses Songevents nicht, da es bereits bei meiner Ankunft passierte.
Vielleicht ist das naheliegend, aber das Schlagwort eines reisenden Ethnomusikologen - oder Recorders ethnischer Volksmusik - besteht darin, jederzeit auf alles vorbereitet zu sein. Es ist einfach ein tolles Gefühl zu wissen, dass Sie die Platte rechtzeitig gedrückt haben, um etwas Besonderes zu beginnen!
Mein letztes Beispiel war eigentlich eine Aufforderung meinerseits an den Chor, zusammen ohne Begleitung zu singen. Ich habe immer das Gefühl, dass mit dieser Art von Risiko ein Risiko besteht, da die Gruppe per Definition nicht spontan singt. Aber trotzdem haben sie mich verpflichtet und hier ist das Ergebnis:
Ich hoffe, diese beiden Artikel waren informativ und hilfreich, um Sie zu ermutigen, kreativ mit Ihrem tragbaren Recorder zu werden. Sie sind so handliche Geräte und werden von den Menschen aus allen möglichen Gründen verwendet. Wie bereits erwähnt, verwenden Ethnomusikologen sie routinemäßig, um auf ihren Reisen interessante musikalische Ereignisse zu recherchieren, zu sammeln und zu archivieren. Wenn Sie also eine interessante Reise in ein exotisches Gebiet planen und wahrscheinlich auf einheimische Musiker stoßen, lohnt es sich, darüber nachzudenken.
Ich lese gerade ein faszinierendes Buch Abenteuer in Musik und Kultur von Rob Baker, herausgegeben von Ambassador International, das seine jüngsten Reisen in Mali dokumentiert - äußerst unterhaltsam und a muss lesen Wenn du Musik, Kultur und Reisen liebst wie ich.