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Auf diesem Foto sehen wir einige zusammengeputzte Hütten und zwei Männer, die draußen sitzen. Was können wir daraus entnehmen? Sind sie nur obdachlos oder gibt es mehr als das, was auf den ersten Blick erscheint??
"Hütten und Arbeitslose" von Berenice Abbott über die New York Public Library Behelfsmäßige Hütten und Menschen stehen im Mittelpunkt dieser Fotografie. Die Häuser sind unglaublich gut zusammengestellt, wenn man bedenkt, dass sie eindeutig aus gefundenen Materialien bestehen. Ist der Fokus dieses Bildes architektonisch? Oder ist es ein sozialer Kommentar zur Zeit? Ich würde beides sagen.
Unser Fotograf, über den wir in Kürze mehr erfahren werden, interessierte sich für das Fotografieren von Gebäuden:
1932 verschob sich ihre Ästhetik und mit einer Großbildkamera begann sie, die Architektur der Stadt detaillierter zu fotografieren, oft unter dramatischen Gesichtspunkten. Sie hat das Flatiron Building in der Nacht von oben und Manhattan von oben geschossen - oben auf der Empire State Building-Quelle: The Guardian
Das Foto in unserer Analyse wurde 1935 aufgenommen. Die USA erholten sich 1933 von der Weltwirtschaftskrise, doch die Erholung verlief langsam und wir wissen aus dem Titel, dass die Menschen auf unserem Foto arbeitslos sind. Wurden sie von der Depression schwer getroffen? Es scheint, dass dies Leute mit einem finanziellen Tiefstand sind, aber immer noch zeigen, wie fähig und einfallsreich sie sind. Sie haben Hütten gebaut, aber mehr noch, sie haben sie mit Bildern geschmückt - hier herrscht Stolz und das Gefühl, dass diese Leute nicht geschlagen werden und nicht aufgeben werden.
Ein Kinderwagen im Bild zeigt die Schwere der Situation. Es gibt offensichtlich Babys oder Kinder, die Fragen aufwerfen: Was für ein Leben leben sie? Sind sie ausreichend gefüttert?? Es ist jedoch ein Besen abgebildet - jemand kümmert sich um dieses provisorische Haus oder diese Straße, es gibt einen Haufen Schmutz, als wäre er ordentlich aufgeräumt; Sie leben nicht in Armut. Es ist ein subtiles, aber kraftvolles Drama im Spiel.
Architektonisch ist dieses Bild interessant; Die Idee, dass jemand ein Gebäude so kontrastreich vom ursprünglichen Stil anfügt, kann das Interesse wecken. Das Holz unterscheidet sich vom Ziegelstein, zumal viele unterschiedliche Holzstücke verwendet wurden. Dies unterscheidet sich weiter vom einheitlichen "Ziegelmuster" hinter den Hütten und zieht sie aus dem Bild auf uns zu. Es gibt einen Unterschied zwischen der Textur der Elemente: die Weichheit des Schmutzes, die organisch wirkenden Hütten, die harte Wiederholung des Ziegels. Unsere Augen suchen nach solchen Kontrasten, und in dieser Komposition erzeugen die kontrastierenden Texturen ein besonders starkes Raumgefühl.
Faszinierend sind auch die Bilder an der Außenseite der Wand; In der Regel befinden sich Bilder in Häusern, so dass wir uns auf eine Art und Weise fühlen, als würden wir in jemandes Zuhause hineingezogen - oder vielleicht sogar, als würden wir irgendwo persönlich eindringen, dass wir nicht eingeladen sind. Die Katze, der Mann, der die Zeitung liest, die Pose des anderen an der Wand, der Kinderwagen und der Besen verstärken dieses Gefühl eines privaten Moments.
Auf den ersten Blick mag dies wie ein architektonisches Bild erscheinen, aber bei näherer Betrachtung ist es das eigentlich so etwas wie ein Porträt. Es ist auch kein freistehendes architektonisches oder cooles Reportagebild: Dies ist eine wohlüberlegte, sympathische Darstellung der Umstände armer Menschen.
Ursprünglich war Berenice Abbott dem Journalismus nachgegangen, was ihr Gespür für das Erzählen einer Geschichte durch Fotos erklären könnte. Nachdem sie ihre Interessen für Skulptur und Theater gewechselt hatte, studierte sie in Paris und Berlin, bevor sie 1923 als Assistentin der Dunkelkammer tätig wurde. Nach Abschluss ihrer Dunkelkammerfähigkeiten, Man Ray, Ihr Arbeitgeber ermutigte sie, ihre eigenen Fotos zu machen.
Abbott arbeitete sechs Jahre lang an ihrem Changing-New-York-Projekt, an dem unser Beispiel Teil ist, und erhielt schließlich die finanzielle Unterstützung, die es ihr ermöglichte, sich auf diese Aufgabe zu konzentrieren und schließlich 305 Fotografien zu produzieren, von denen einige zu einem 1939 veröffentlichten Buch verarbeitet wurden.
'Car and Homemade Traileron US 101' von Dorothea Lange über die New York Public Library Diesmal ein Foto, das 1936 von einer anderen Frau, Dorothea Lange, aufgenommen wurde. Der vollständige Titel lautet: 'Car and Homemade Trailer auf der US 101 in der Nähe von King City, Kalifornien. Mann und Frau mittleren Alters aus Wisconsin. "Die Depression des alten Mannes hat uns auf die Straße geschickt ... Sie wissen nicht, wie viele Menschen in Wohnwagen leben, bis Sie nach Florida kommen.".
Nicht der knappste Titel, aber eine Fülle von Informationen. Wir wissen bereits, dass das Foto eine andere Geschichte erzählt Weltwirtschaftskrise. Dieses Mal haben unsere Untertanen jedoch die Stadt abgeholt und verlassen. Wie ist das mit der Lesung unserer vorherigen Fotografie? Was ist an der Komposition ähnlich? Was ist anders?
Wenn Sie sich nicht sicher sind, wonach Sie auf einem Foto suchen müssen, lesen Sie den hervorragenden Artikel von Dawn Oosterhoff: Wie liest man ein Foto und lassen Sie uns wissen, was Sie in diesem Bild sehen.
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