Das perfekte Bild zu erhalten, um die Grüße Ihrer Saison auszusenden, muss nicht schwer sein. In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie eine große Gruppe von Menschen fotografieren und beleuchten und die Grafiken hinzufügen, die Ihre Karte in diesem Jahr hervorheben werden.
Ich hatte kürzlich die Aufgabe, eine Weihnachtskarte für einen lokalen Zahnarzt zu schießen. Es gab ungefähr 15 Leute und ein Maskottchen der Sportmannschaft. Wir entschieden uns für den klinischen Bereich, was zu engen Platzbeschränkungen führte. Ich musste auch alle angemessen anzünden und musste schnell arbeiten, da das Maskottchen nur 10 Minuten hatte.
Ich entschied mich für eine einfache vier Lichtinstallation. Ich verstehe, dass vier Lichter auf den ersten Blick nicht einfach erscheinen, aber dies ermöglicht mir breites flaches Licht, das funktioniert, egal wie wir die Gruppe aufstellen. Für einen einzigen Kopfschuss können Sie jedes Licht verfeinern, um perfekt für ein bestimmtes Motiv zu wirken, aber wir haben mehrere Motive und müssen alle gut aussehen.
Hier ist die erste Einstellung des klinischen Bereichs. Ich habe meine Kamera auf automatisch eingestellt, um eine Testbelichtung zu erhalten. Das erste, was ich danach tat, war auf manuell umzustellen und einen schwarzen Rahmen zu erhalten, so dass die fluoreszierenden Lichter unser Endergebnis nicht beeinflussen.
Ich möchte auch mehr Schärfentiefe haben, damit alle im Fokus stehen. Also habe ich meine Blende auf f / 7,1 gestellt und die Verschlusszeit angepasst, um das gewünschte Ergebnis zu erhalten. Ich wollte den ISO-Wert nicht verringern, da dies dazu führen würde, dass der Blitz härter arbeiten muss, und ich musste eine schnelle Wiederverwertungszeit haben.
Obwohl ich normalerweise eine Softbox verwenden würde, entschied ich mich für Sonnenschirme, teilweise aufgrund meiner Platzbeschränkungen und teilweise wegen der Geschwindigkeit und der Manövrierfähigkeit. Weil die Dinge so eng waren, habe ich einen Regenschirm als Absprung und einen als Durchschuss aufgestellt.
Denken Sie daran, dass der Durchschuß heller ist, auch wenn jeder Lichtstativ den gleichen Abstand zum Motiv hat. Stellen Sie die Leistung jedes Blitzes so ein, dass das Licht von beiden Seiten des Rahmens gleichmäßig verteilt wird.
Ich hatte auf jeder Seite einen Modellständer, wo ich vermutete, dass die Gruppe prüfen sollte, ob die Lichter gleichmäßig über die gesamte Gruppe verteilt sind.
Nur weil ich nicht möchte, dass die fluoreszierenden Lichter das Bild beeinflussen, heißt das nicht, dass ich einen dunklen Hintergrund haben möchte. Diese nächste Serie von Bildern zeigt Ihnen meinen Prozess, wie ich meine Lichter platzierte und warum jedes funktionierte oder nicht funktionierte.
Mein erster Gedanke war, das Bild hervorzuheben. Ich bemerkte, dass es sehr hell war, und erzeugte einen Hotspot, ohne dass der Rest des Raums viel Umgebungslicht erhielt. Ich habe ein paar verschiedene Positionen für diesen Blitz ausprobiert und am Ende damit fertig.
Gutes Licht verbreiten, aber es erzeugt hässliche Schatten. Ich hob das Licht und ließ es mehr von der Decke fallen. Obwohl dort ein Hotspot entsteht, werde ich diesen Bereich mit unserer Komposition ausschneiden. Das bedeutet, dass wir weniger Schatten, weniger Reflexionen und mehr Ausbreitung erhalten. An diesem Punkt beleuchtete ich jedoch den gesamten Raum, sodass meine Blitzleistung sehr hoch war.
Ich musste ein weiteres Licht zum Füllen hinzufügen. Im nächsten Bild können Sie sehen, dass es sich rechts hinter dem Monitor versteckt. Es ist auf die Rückwand gerichtet und gibt eine schöne Verteilung. Obwohl es einige Schatten auf der linken Seite erzeugt, sollte es kein Problem sein, wenn wir sie alle miteinander vermischen.
Als nächstes brachte ich alle Lichter für ein paar letzte Testaufnahmen zusammen.
Vergleichen Sie das obere Foto (unsere ursprüngliche Belichtung mit automatischem Umgebungslicht) mit unserer fertig beleuchteten Szene unten. Sie können eine Farbverschiebung weg von den grünen fluoreszierenden Lichtern sowie eine gleichmäßigere Beleuchtung und ein insgesamt helleres, fröhlicheres Gefühl sehen. Das beleuchtete Foto ermöglicht es uns, unsere Motive gut zu beleuchten und die Tiefenschärfe zu haben, die wir benötigen, um mehrere Reihen von Personen in den Fokus zu bekommen.
Hier ist unser fertiges Beleuchtungsdiagramm. Zwei Einstein-Blitze mit Sonnenschirmen als Schlüssellicht, ein Blitz zeigte auf die Wand, ein Blitz an der Decke füllte den ganzen Raum (und fungiert auch als unser Randlicht), sobald wir Motive anbringen.
Das Schießen musste schnell und effizient sein. Von der Halle, in der ich drehte, schaute ich durch den Sucher, positionierte eine Person am linken Rand meines Rahmens und positionierte eine zweite Person am rechten Rand. Nachdem die beiden an Ort und Stelle waren, sagte ich allen anderen, sie sollten in die Mitte drücken.
Wenn Sie in einer Zeitnot stehen, haben Sie nicht immer die Zeit, um eine perfekte Positionierung zu erreichen. Lassen Sie die Leute also stehen, wo sie können. Ich habe ein oder zwei Leute gewechselt, aber meistens war es gut, sich alleine zu treffen. Wir haben auch ein paar verschiedene Sets gemacht, also hatten sie Optionen.
Am Anfang jedes Sets sagte ich allen, dass sie mein Hauptlicht auf der rechten Seite betrachten sollten. Dann sagte ich: "Wenn der Kopf eines anderen Ihren Blick auf dieses Licht blockiert, haben Sie einen Schatten im Gesicht und wir haben gewonnen." Ich kann dich nicht sehen. " Ich wiederholte dasselbe für mein zweites Hauptlicht und dann noch einmal für meine Kamera.
Fotografen erinnern sich oft daran, dass ihre Motive die Kamera sehen können, aber das Problem ist genauso schlimm, wenn sie die Lichter nicht sehen können.
Der letzte Schritt ist, mehrere Aufnahmen zu machen, da zwangsläufig Blinzeln, Sprechen und andere merkwürdige unerwartete Dinge passieren müssen.
Hier ist das Bild direkt aus der Kamera. Lass es aufpolieren!
Lassen Sie uns unser Foto in eine Karte verwandeln! Als ersten Schritt fügen Sie den gewünschten Text hinzu. Ich habe meine mit einer alten englischen Schriftart gemacht. Dann fügte ich dem Text eine Farbüberlagerung hinzu, um ihn goldfarben zu machen. Ich habe einen Abschrägungs- und Prägeneffekt verwendet, um einen klassischen Weihnachtslook zu reproduzieren.
Ich habe auch einen transparenten Balken hinter den Text gesetzt, um mich vom Hintergrund zu trennen, und ich habe das Logo hinzugefügt, das mir von der Firma zur Verfügung gestellt wurde. Ihre Karte kann jedoch eine beliebige Schriftart oder ein beliebiges Design verwenden. Versuchen Sie, eine Designinspiration zu finden, die zur Einstellung des Unternehmens passt!
Ich denke, dass meine Kurzurlaubskarte ziemlich gut geworden ist. Zu beachten ist nicht, wo ich meine Lichter einstelle und wie meine Kameraeinstellungen waren, sondern wie ich dorthin gekommen bin. Jeder Shoot wird anders sein und jeder Raum wird anders sein.
Wenn Sie die Prinzipien verstehen, wie Entscheidungen über die Beleuchtung und die fertige Aufnahme getroffen werden sollen, sind Sie auf dem besten Weg, sich selbst eine tolle Urlaubskarte zu besorgen. Lassen Sie mich wissen, wie Ihr Urlaubskartenshooting in den Kommentaren ablief.